Рабочая программа Изобразительное искусство 5 -7 класс

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Основная общеобразовательная школа села Сиреники»
689273 ЧАО, Провиденский городской округ, с. Сиреники, ул. Мандрикова д.29,
тел. (факс) 2-52-37
Рассмотрено
на заседании МО учителей
социально естественноматематических дисциплин
_________/ А.А.Черезов /

Согласовано
Заместитель директора по
УР
________ /А.Н. Петрова /
«26»_августа_2022_г

Утверждаю
Директор
МБОУ «ООШ с. Сиреники»
________ / Я. Ю. Щуцкая /
Приказ № 179 – о.д
от «29»_августа_2022 г

Протокол №_1__ от
«26»_августа_2022_г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
учебного курса
«Изобразительное искусство» (ФГОС III поколение)
5 – 7 класс
Уровень образования: основное общее образование

Составил: учитель изобразительного искусства,
Е.Б.Андреева

Сиреники
2022

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Общая характеристика учебного курса «Изобразительное искусство»

Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» — развитие
визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоциональноценностного, эстетического освоения мира, формы самовыражения и ориентации в
художественном
и
нравственном
пространстве
культуры.
Искусство
рассматривается
как
особая
духовная
сфера,
концентрирующая
в себе колоссальный эстетический, художественный и нравственный мировой
опыт.
Изобразительное
искусство
как
школьная
дисциплина
имеет
интегративный характер, так как включает в себя основы разных видов визуальнопространственных искусств: живописи, графики, скульптуры, дизайна,
архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, фотографии,
функции художественного изображения в зрелищных и экранных искусствах.
Основные формы учебной деятельности — практическая художественнотворческая деятельность, зрительское восприятие произведений искусства и
эстетическое наблюдение окружающего мира. Важнейшими задачами являются
формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой,
эстетической и личностно значимой ценности, воспитание гражданственности и
патриотизма,
уважения
и
бережного
отношения
к
истории
культуры
своего
Отечества,
выраженной
в
её
архитектуре,
изобразительном
искусстве,
в
национальных
образах
предметно-материальной
и
пространственной
среды,
в
понимании красоты человека.
Программа направлена на достижение основного результата образования —
развитие личности обучающегося, его активной учебно-познавательной
деятельности, творческого развития и формирования готовности к саморазвитию и
непрерывному образованию.
Примерная рабочая программа ориентирована на психолого-возрастные
особенности развития детей 11—15 лет, при этом содержание занятий может быть
адаптировано с учётом индивидуальных качеств обучающихся как для детей,
проявляющих выдающиеся способности, так и для детей-инвалидов и детей с ОВЗ.
Для оценки качества образования по предмету «Изобразительное искусство»
кроме личностных и метапредметных образовательных результатов выделены и
описаны предметные результаты обучения. Их достижение определяется чётко
поставленными учебными задачами по каждой теме, и они являются
общеобразовательными требованиями.
В
урочное
время
деятельность
обучающихся
организуется
как в индивидуальной, так и в групповой форме. Каждому учащемуся необходим
личный творческий опыт, но также необходимо сотворчество в команде –
совместная коллективная художественная деятельность, которая предусмотрена
тематическим планом и может иметь разные формы организации.
Учебный материал каждого модуля разделён на тематические блоки, которые
могут быть основанием для организации проектной деятельности, которая
включает в себя как исследовательскую, так и художественно-творческую
деятельность, а также презентацию результата.

Однако необходимо различать и сочетать в учебном процессе историкокультурологическую, искусствоведческую исследовательскую работу учащихся и
собственно художественную проектную деятельность, продуктом которой является
созданное на основе композиционного поиска учебное художественное
произведение (индивидуальное или коллективное, на плоскости или в объёме,
макете).
Большое значение имеет связь с внеурочной деятельностью, активная
социокультурная деятельность, в процессе которой обучающиеся участвуют в
оформлении общешкольных событий и праздников, в организации выставок
детского художественного творчества, в конкурсах, а также смотрят памятники
архитектуры, посещают художественные музеи.
Цели изучения учебного предмета «Изобразительное искусство»
Целью изучения учебного предмета «Изобразительное искусство» является
освоение разных видов визуально-пространственных искусств: живописи, графики,
скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного
искусства, изображения в зрелищных и экранных искусствах (вариативно).
Учебный
предмет
«Изобразительное
искусство»
объединяет
в единую образовательную структуру художественно-творческую деятельность,
восприятие произведений искусства и художественно-эстетическое освоение
окружающей действительности. Художественное развитие обучающихся
осуществляется в процессе личного художественного творчества, в практической
работе с разнообразными художественными материалами.
Задачами учебного предмета «Изобразительное искусство» являются:
 освоение художественной культуры как формы выражения в
пространственных формах духовных ценностей, формирование представлений о
месте и значении художественной деятельности в жизни общества;
 формирование у обучающихся представлений об отечественной и мировой
художественной культуре во всём многообразии её видов;
 формирование у обучающихся навыков эстетического видения и
преобразования мира;
 приобретение
опыта
создания
творческой
работы
посредством
различных художественных материалов в разных видах визуальнопространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура),
декоративно-прикладных, архитектуре и дизайне, опыта художественного
творчества в компьютерной графике и анимации, фотографии, работы
в синтетических искусствах (театре и кино) (вариативно);
 формирование пространственного мышления и аналитических визуальных
способностей;
 овладение
представлениями
о
средствах
выразительности
изобразительного
искусства
как
способах
воплощения
в
видимых
пространственных формах переживаний, чувств и мировоззренческих позиций
человека;
 развитие
наблюдательности,
ассоциативного
мышления
и
творческого воображения
 воспитание уважения и любви к цивилизационному наследию России через
освоение отечественной художественной культуры;

 развитие потребности в общении с произведениями изобразительного
искусства, формирование активного отношения к традициям художественной
культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности.
Воспитательный потенциал курса «Изобразительное искусство» реализуется
через:
 установление доверительных отношений между учителем и обучающимися,
способствующих позитивному восприятию учащимися требований и просьб
учителя, привлечению их внимания к обсуждаемой на уроке информации,
активизации их познавательной деятельности;
 побуждение школьников соблюдать на уроке общепринятые нормы
поведения, правила общения со старшими (учителями) и сверстниками
(школьниками), принципы учебной дисциплины и самоорганизации;
 привлечение внимания школьников к ценностному аспекту изучаемых на
уроках явлений, организация их работы с получаемой на уроке социально
значимой информацией – инициирование ее обсуждения, высказывания учащимися
своего мнения по ее поводу, выработки своего к ней отношения;
 использование воспитательных возможностей содержания учебного
предмета через демонстрацию обучающим примеров ответственного, гражданского
поведения, проявления человеколюбия и добросердечности, через подбор
соответствующих текстов для чтения, задач для решения, проблемных ситуаций
для обсуждения в классе;
 применение на уроке интерактивных форм работы учащихся:
интеллектуальных игр, стимулирующих познавательную мотивацию школьников;
дидактического театра, где полученные на уроке знания обыгрываются в
театральных постановках; дискуссий, которые дают учащимся возможность
приобрести опыт ведения конструктивного диалога; групповой работы или работы
в парах, которые учат школьников командной работе и взаимодействию с другими
детьми;
 включение в урок игровых процедур, которые помогают поддержать
мотивацию детей к получению знаний, налаживанию позитивных межличностных
отношений в классе, помогают установлению доброжелательной атмосферы во
время урока;
 организация шефства мотивированных и эрудированных учащихся над их
неуспевающими одноклассниками, дающего школьникам социально значимый
опыт сотрудничества и взаимной помощи;
 инициирование и поддержка исследовательской деятельности школьников в
рамках реализации ими индивидуальных и групповых исследовательских проектов,
что даст школьникам возможность приобрести навык самостоятельного решения
теоретической проблемы, навык генерирования и оформления собственных идей,
навык уважительного отношения к чужим идеям, оформленным в работах других
исследователей,
навык
публичного
выступления
перед
аудиторией,
аргументирования и отстаивания своей точки зрения.
Место учебного предмета «Изобразительное искусство» в учебном плане
В соответствии с Федеральным государственным образовательным
стандартом основного общего образования учебный предмет «Изобразительное

искусство» входит в предметную область «Искусство» и является обязательным
для изучения.
Содержание предмета «Изобразительное искусство» структурировано как
система тематических модулей. Три модуля входят в учебный план 5–7 классов
программы основного общего образования в объёме 102 учебных часов, не менее 1
учебного часа в неделю в качестве инвариантных.
2. СОДЕРЖАНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ

5 класс
Модуль «Декоративно-прикладное и народное искусство»
Общие сведения о декоративно-прикладном искусстве.
Декоративно-прикладное искусство и его виды.
Декоративно-прикладное искусство и предметная среда жизни людей.
Древние корни народного искусства.
Истоки
образного
языка
декоративно-прикладного
искусства.
Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства.
Связь народного искусства с природой, бытом, трудом, верованиями и эпосом.
Роль
природных
материалов
в
строительстве
и
изготовлении
предметов быта, их значение в характере труда и жизненного уклада.
Образно-символический
язык
народного
прикладного
искусства.
Знаки-символы традиционного крестьянского прикладного искусства.
Выполнение
рисунков
на
темы
древних
узоров
деревянной
резьбы, росписи по дереву, вышивки. Освоение навыков декоративного обобщения
в процессе практической творческой работы.
Убранство русской избы
Конструкция избы, единство красоты и пользы — функционального и
символического — в её постройке и украшении.
Символическое значение образов и мотивов в узорном убранстве русских изб.
Картина мира в образном строе бытового крестьянского искусства.
Выполнение рисунков - эскизов орнаментального декора крестьянского дома.
Устройство внутреннего пространства крестьянского дома.
Декоративные элементы жилой среды.
Определяющая
роль
природных
материалов
для
конструкции
и декора традиционной постройки жилого дома в любой природной среде.
Мудрость соотношения характера постройки, символики её декора и уклада
жизни для каждого народа.
Выполнение
рисунков
предметов
народного
быта,
выявление
мудрости их выразительной формы и орнаментально-символического оформления.
Народный праздничный костюм
Образный строй народного праздничного костюма — женского и мужского.
Традиционная конструкция русского женского костюма — северорусский
(сарафан) и южнорусский (понёва) варианты.
Разнообразие форм и украшений народного праздничного костюма для
различных регионов страны.
Искусство народной вышивки. Вышивка в народных костюмах и обрядах.

Древнее происхождение и присутствие всех типов орнаментов в народной
вышивке. Символическое изображение женских фигур и образов всадников в
орнаментах вышивки. Особенности традиционных орнаментов текстильных
промыслов в разных регионах страны.
Выполнение рисунков традиционных праздничных костюмов, выражение в
форме, цветовом решении, орнаментике костюма черт национального своеобразия.
Народные праздники и праздничные обряды как синтез всех
видов народного творчества.
Выполнение сюжетной композиции или участие в работе по
созданию
коллективного
панно
на
тему
традиций
народных
праздников.
Народные художественные промыслы.
Роль и значение народных промыслов в современной жизни.
Искусство и ремесло. Традиции культуры, особенные для каждого региона.
Многообразие
видов
традиционных
ремёсел
и
происхождение
художественных промыслов народов России.
Разнообразие материалов народных ремёсел и их связь с региональнонациональным
бытом
(дерево,
береста,
керамика,
металл, кость, мех и кожа, шерсть и лён и др.).
Традиционные
древние
образы
в
современных
игрушках
народных промыслов. Особенности цветового строя, основные орнаментальные
элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской игрушки. Местные
промыслы игрушек разных регионов страны.
Создание эскиза игрушки по мотивам избранного промысла.
Роспись по дереву. Хохлома. Краткие сведения по истории хохломского
промысла. Травный узор, «травка» — основной мотив хохломского орнамента.
Связь с природой. Единство формы и декора в произведениях промысла.
Последовательность выполнения травного орнамента. Праздничность изделий
«золотой хохломы».
Городецкая роспись по дереву. Краткие сведения по истории.
Традиционные
образы
городецкой
росписи
предметов
быта.
Птица и конь — традиционные мотивы орнаментальных композиций. Сюжетные
мотивы, основные приёмы и композиционные особенности городецкой росписи.
Посуда из глины. Искусство Гжели. Краткие сведения по истории промысла.
Гжельская керамика и фарфор: единство скульптурной формы и кобальтового
декора. Природные мотивы росписи посуды. Приёмы мазка, тональный контраст,
сочетание пятна и линии.
Роспись по металлу. Жостово. Краткие сведения по истории промысла.
Разнообразие форм подносов, цветового и композиционного решения росписей.
Приёмы свободной кистевой импровизации в живописи цветочных букетов.
Эффект освещённости и объёмности изображения.
Древние традиции художественной обработки металла в разных регионах
страны. Разнообразие назначения предметов и художественно-технических
приёмов работы с металлом.
Искусство лаковой живописи: Палех, Федоскино, Холуй, Мстёра — роспись
шкатулок, ларчиков, табакерок из папье-маше. Происхождение искусства лаковой
миниатюры в России. Особенности стиля каждой школы. Роль искусства лаковой
миниатюры в сохранении и развитии традиций отечественной культуры.

Мир сказок и легенд, примет и оберегов в творчестве мастеров художественных
промыслов.
Отражение
в
изделиях
народных
промыслов
многообразия
исторических, духовных и культурных традиций.
Народные художественные ремёсла и промыслы — материальные и духовные
ценности, неотъемлемая часть культурного наследия России.
Декоративно-прикладное искусство в культуре разных эпох и народов.
Роль декоративно-прикладного искусства в культуре древних цивилизаций.
Отражение в декоре мировоззрения эпохи, организации общества, традиций
быта и ремесла, уклада жизни людей.
Характерные признаки произведений декоративно-прикладного искусства,
основные
мотивы
и
символика
орнаментов
в
культуре разных эпох.
Характерные особенности одежды
для культуры
разных эпох
и народов. Выражение образа человека, его положения в обществе и характера
деятельности в его костюме и его украшениях.
Украшение жизненного пространства: построений, интерьеров, предметов
быта — в культуре разных эпох.
Декоративно-прикладное искусство в жизни современного человека
Многообразие материалов и техник современного декоративно-прикладного
искусства (художественная керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани,
моделирование одежды).
Символический знак в современной жизни: эмблема, логотип, указующий или
декоративный знак.
Государственная символика и традиции геральдики. Декоративные украшения
предметов нашего быта и одежды. Значение украшений в проявлении образа
человека, его характера, самопонимания, установок и намерений.
Декор на улицах и декор помещений. Декор праздничный и повседневный.
Праздничное оформление школы.
6 класс
Модуль «Живопись, графика, скульптура».
Общие сведения о видах искусства Пространственные и временные виды
искусства.
Изобразительные, конструктивные и декоративные виды пространственных
искусств, их место и назначение в жизни людей. Основные виды живописи,
графики и скульптуры. Художник и зритель: зрительские умения, знания и
творчество зрителя.
Язык изобразительного искусства и его выразительные средства
Живописные, графические и скульптурные художественные материалы, их особые
свойства.
Рисунок — основа изобразительного искусства и мастерства художника.
Виды рисунка: зарисовка, набросок, учебный рисунок и творческий рисунок.
Навыки размещения рисунка в листе, выбор формата.
Начальные умения рисунка с натуры. Зарисовки простых предметов.
Линейные графические рисунки и наброски.
Тон и тональные отношения: тёмное — светлое.

Ритм и ритмическая организация плоскости листа.
Основы цветоведения: понятие цвета в художественной деятельности,
физическая основа цвета, цветовой круг, основные и составные цвета,
дополнительные цвета.
Цвет как выразительное средство в изобразительном искусстве: холодный и
тёплый цвет, понятие цветовых отношений; колорит в живописи.
Виды скульптуры и характер материала в скульптуре. Скульптурные
памятники, парковая скульптура, камерная скульптура.
Статика и движение в скульптуре. Круглая скульптура. Произведения мелкой
пластики. Виды рельефа.
Жанры изобразительного искусства. Жанровая система в изобразительном
искусстве как инструмент для сравнения и анализа произведений изобразительного
искусства.
Предмет
изображения,
сюжет
и
содержание
произведения
изобразительного искусства.
Натюрморт
Изображение предметного мира в изобразительном искусстве и появление жанра
натюрморта в европейском и отечественном искусстве.
Основы графической грамоты: правила объёмного изображения предметов на
плоскости.
Линейное построение предмета в пространстве: линия горизонта, точка зрения
и точка схода, правила перспективных сокращений.
Изображение окружности в перспективе. Рисование геометрических тел на
основе правил линейной перспективы.
Сложная пространственная форма и выявление её конструкции.
Рисунок
сложной
формы
предмета как
соотношение простых
геометрических фигур.
Линейный рисунок конструкции из нескольких геометрических тел.
Освещение как средство выявления объёма предмета. Понятия «свет», «блик»,
«полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Особенности
освещения «по свету» и «против света».
Рисунок натюрморта графическими материалами с натуры или по
представлению.
Творческий натюрморт в графике. Произведения художников-графиков.
Особенности графических техник. Печатная графика.
Живописное изображение натюрморта. Цвет в натюрмортах европейских и
отечественных живописцев. Опыт создания живописного натюрморта.
Портрет
Портрет как образ определённого реального человека. Изображение портрета
человека в искусстве разных эпох. Выражение в портретном изображении
характера человека и мировоззренческих идеалов эпохи.
Великие портретисты в европейском искусстве. Особенности развития
портретного жанра в отечественном искусстве. Великие портретисты в русской
живописи.
Парадный и камерный портрет в живописи. Особенности развития жанра
портрета в искусстве ХХ в.—отечественном и европейском.
Построение
головы
человека,
основные
пропорции
лица,
соотношение лицевой и черепной частей головы.

Графический портрет в работах известных художников. Разнообразие
графических средств в изображении образа человека.
Графический портретный рисунок с натуры или по памяти. Роль освещения
головы при создании портретного образа. Свет и тень в изображении головы
человека. Портрет в скульптуре. Выражение характера человека, его социального
положения и образа эпохи в скульптурном портрете. Значение свойств
художественных материалов в создании скульптурного портрета.
Живописное изображение портрета. Роль цвета в живописном портретном
образе в произведениях выдающихся живописцев. Опыт работы над созданием
живописного портрета.
Пейзаж
Особенности изображения пространства в эпоху Древнего мира, в
средневековом искусстве и в эпоху Возрождения.
Правила построения линейной перспективы в изображении пространства.
Правила воздушной перспективы, построения переднего, среднего и дальнего
планов при изображении пейзажа.
Особенности
изображения
разных
состояний
природы
и
её
освещения. Романтический пейзаж. Морские пейзажи И. Айвазовского.
Особенности изображения природы в творчестве импрессионистов и
постимпрессионистов.
Представления о пленэрной живописи и колористической изменчивости
состояний природы.
Живописное
изображение
различных
состояний
природы.
Пейзаж в истории русской живописи и его значение в отечественной культуре.
История становления картины Родины в развитии отечественной пейзажной
живописи XIX в.
Становление образа родной природы в произведениях А. Венецианова и его
учеников: А. Саврасова, И. Шишкина. Пейзажная живопись И. Левитана и её
значение для русской культуры.
Значение художественного образа отечественного пейзажа в развитии чувства
Родины.
Творческий опыт в создании композиционного живописного пейзажа своей
Родины.
Графический образ пейзажа в работах выдающихся мастеров. Средства
выразительности в графическом рисунке и многообразие графических техник.
Графические зарисовки и графическая композиция на темы окружающей
природы.
Городской пейзаж в творчестве мастеров искусства. Многообразие в
понимании образа города.
Город
как
материальное
воплощение
отечественной
истории
и
культурного
наследия.
Задачи
охраны
культурного
наследия
и исторического образа в жизни современного города.
Опыт изображения городского пейзажа. Наблюдательная перспектива и
ритмическая организация плоскости изображения. Бытовой жанр в
изобразительном искусстве
Изображение труда и бытовой жизни людей в традициях искусства разных
эпох. Значение художественного изображения бытовой жизни людей в понимании
истории человечества и современной жизни.

Жанровая
картина
как
обобщение
жизненных
впечатлений
художника. Тема, сюжет, содержание в жанровой картине. Образ нравственных и
ценностных смыслов в жанровой картине и роль картины в их утверждении.
Работа над сюжетной композицией. Композиция как целостность в
организации художественных выразительных средств и взаимосвязи всех
компонентов произведения.
Исторический жанр в изобразительном искусстве
Историческая
тема
в
искусстве
как
изображение
наиболее
значительных событий в жизни общества.
Жанровые разновидности исторической картины в зависимости от сюжета:
мифологическая картина, картина на библейские темы, батальная картина и др.
Историческая картина в русском искусстве XIX в. и её особое место в
развитии отечественной культуры. Картина К. Брюллова «Последний день
Помпеи», исторические картины в творчестве В. Сурикова и др. Исторический
образ России в картинах ХХ в.
Работа над сюжетной композицией. Этапы длительного периода работы
художника над исторической картиной: идея и эскизы, сбор материала и работа над
этюдами, уточнения композиции в эскизах, картон композиции, работа над
холстом.
Разработка эскизов композиции на историческую тему с опорой на собранный
материал по задуманному сюжету.
Библейские темы в изобразительном искусстве Исторические картины на
библейские темы: место и значение сюжетов Священной истории в европейской
культуре.
Вечные темы и их нравственное и духовно-ценностное выражение как
«духовная ось», соединяющая жизненные позиции разных поколений.
Произведения на библейские темы Леонардо да Винчи, Рафаэля, Рембрандта,
в скульптуре «Пьета» Микеланджело и др.
Библейские темы в отечественных картинах XIX в. (А. Иванов. «Явление
Христа народу», И. Крамской. «Христос в пустыне», Н. Ге. «Тайная вечеря», В.
Поленов. «Христос и грешница»).
Иконопись
как
великое
проявление
русской
культуры.
Язык
изображения в иконе - его религиозный и символический смысл.
Великие русские иконописцы: духовный свет икон Андрея Рублёва, Феофана
Грека, Дионисия.
Работа над эскизом сюжетной композиции. Роль и значение изобразительного
искусства в жизни людей: образ мира в изобразительном искусстве.
7 класс
Модуль «Архитектура и дизайн»
Архитектура и дизайн — искусства художественной постройки —
конструктивные искусства.
Дизайн и архитектура как создатели «второй природы» — предметнопространственной среды жизни людей.
Функциональность предметно-пространственной среды и выражение в ней
мировосприятия, духовно-ценностных позиций общества.
Материальная культура человечества как уникальная информация о жизни
людей в разные исторические эпохи.

Роль архитектуры в понимании человеком своей идентичности. Задачи
сохранения культурного наследия и природного ландшафта.
Возникновение архитектуры и дизайна на разных этапах общественного
развития. Единство функционального и художественного — целесообразности и
красоты.
Графический дизайн
Композиция как основа реализации замысла в любой творческой
деятельности. Основы формальной композиции в конструктивных искусствах.
Элементы
композиции
в
графическом
дизайне:
пятно,
линия,
цвет, буква, текст и изображение.
Формальная
композиция
как
композиционное
построение
на
основе сочетания геометрических фигур, без предметного содержания.
Основные свойства композиции: целостность и соподчинённость элементов.
Ритмическая
организация
элементов:
выделение
доминанты,
симметрия и асимметрия, динамическая и статичная композиция, контраст, нюанс,
акцент, замкнутость или открытость композиции.
Практические упражнения по созданию композиции с вариативным
ритмическим расположением геометрических фигур на плоскости.
Роль цвета в организации композиционного пространства.
Функциональные задачи цвета в конструктивных искусствах.
Цвет и законы колористики. Применение локального цвета.
Цветовой акцент, ритм цветовых форм, доминанта.
Шрифты и шрифтовая композиция в графическом дизайне.
Форма буквы как изобразительно-смысловой символ.
Шрифт и содержание текста. Стилизация шрифта
Типографика. Понимание типографской строки как элемента плоскостной
композиции.
Выполнение аналитических и практических работ по теме «Буква —
изобразительный элемент композиции».
Логотип
как
графический
знак,
эмблема
или
стилизованный
графический символ. Функции логотипа. Шрифтовой логотип.
Знаковый логотип.
Композиционные основы макетирования в графическом дизайне при
соединении текста и изображения.
Искусство плаката. Синтез слова и изображения. Изобразительный язык
плаката.
Композиционный монтаж изображения и текста в плакате, рекламе,
поздравительной открытке.
Многообразие
форм
графического
дизайна.
Дизайн
книги
и
журнала. Элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление
книги, журнала.
Макет разворота книги или журнала по выбранной теме в
виде коллажа или на основе компьютерных программ.
Макетирование
объёмно-пространственных
композиций
Композиция
плоскостная и пространственная. Композиционная организация пространства.
Прочтение
плоскостной
композиции
как
«чертежа»
пространства.
Макетирование.

Введение в макет понятия рельефа местности и способы его обозначения на
макете.
Выполнение практических работ по созданию объёмно-пространственных
композиций. Объём и пространство. Взаимосвязь объектов в архитектурном
макете.
Структура
зданий
различных
архитектурных
стилей
и
эпох:
выявление простых объёмов, образующих целостную постройку. Взаимное
влияние объёмов и их сочетаний на образный характер постройки.
Понятие
тектоники
как
выражение
в
художественной
форме
конструктивной сущности сооружения и логики конструктивного соотношения его
частей.
Роль
эволюции
строительных
материалов
и
строительных
технологий в изменении архитектурных конструкций (перекрытия и опора —
стоечно-балочная конструкция — архитектура сводов; каркасная каменная
архитектура; металлический каркас, железобетон и язык современной
архитектуры).
Многообразие
предметного
мира,
создаваемого
человеком.
Функция вещи и её форма. Образ времени в предметах, создаваемых человеком
Дизайн предмета как искусство и социальное проектирование. Анализ
формы через выявление сочетающихся объёмов.
Красота — наиболее полное выявление функции предмета.
Влияние развития технологий и материалов на изменение формы предмета.
Выполнение аналитических зарисовок форм бытовых предметов.
Творческое
проектирование
предметов
быта
с
определением
их функций и материала изготовления.
Цвет в архитектуре и дизайне. Эмоциональное и формообразующее значение
цвета в дизайне и архитектуре.
Влияние цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна.
Конструирование объектов дизайна или архитектурное макетирование с
использованием цвета.
Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека
Образ и стиль материальной культуры прошлого. Смена стилей как отражение
эволюции образа жизни, изменения мировоззрения людей и развития
производственных возможностей.
Художественно-аналитический обзор развития образно-стилевого языка
архитектуры как этапов духовной, художественной и материальной культуры
разных народов и эпох.
Архитектура
народного
жилища,
храмовая
архитектура,
частный дом в предметно-пространственной среде жизни разных народов.
Выполнение заданий по теме «Архитектурные образы прошлых эпох» в виде
аналитических зарисовок известных архитектурных памятников по фотографиям и
другим видам изображения.
Пути
развития
современной
архитектуры
и
дизайна:
город
сегодня и завтра.
Архитектурная и градостроительная революция XX в. Её технологические и
эстетические предпосылки и истоки. Социальный аспект «перестройки» в
архитектуре.

Отрицание канонов и сохранение наследия с учётом нового
уровня материально-строительной техники. Приоритет функционализма.
Проблема урбанизации ландшафта, безликости и агрессивности среды
современного города. Пространство городской среды.
Исторические формы планировки городской среды и их связь с образом
жизни людей.
Роль
цвета
в
формировании
пространства.
Схема-планировка
и реальность.
Современные
поиски
новой
эстетики
в
градостроительстве.
Выполнение практических работ по теме «Образ современного города и
архитектурного стиля будущего»: фотоколлажа или фантазийной зарисовки города
будущего.
Индивидуальный
образ
каждого
города.
Неповторимость
исторических
кварталов
и
значение
культурного
наследия
для
современной жизни людей.
Дизайн городской среды. Малые архитектурные формы. Роль
малых архитектурных форм и архитектурного дизайна в организации городской
среды и индивидуальном образе города.
Проектирование дизайна объектов городской среды. Устройство
пешеходных
зон
в
городах,
установка
городской
мебели
(скамьи,
«диваны»
и
пр.),
киосков,
информационных
блоков,
блоков локального озеленения и т. д.
Выполнение
практической
работы
по
теме
«Проектирование
дизайна
объектов
городской
среды» в
виде
создания
коллажнографической композиции или дизайн-проекта оформления витрины магазина.
Интерьер и предметный мир в доме. Назначение помещения
и построение его интерьера. Дизайн пространственно-предметной среды интерьера.
Образно-стилевое
единство
материальной
культуры
каждой
эпохи. Интерьер как отражение стиля жизни его хозяев. Зонирование интерьера —
создание многофункционального пространства. Отделочные материалы, введение
фактуры и цвета в интерьер.
Интерьеры общественных зданий (театр, кафе, вокзал, офис, школа).
Выполнение
практической
и
аналитической
работы
по
теме
«Роль вещи в образно-стилевом решении интерьера» в форме создания коллажной
композиции.
Организация архитектурно-ландшафтного пространства. Город в единстве с
ландшафтно-парковой средой.
Основные школы ландшафтного дизайна. Особенности ландшафта русской
усадебной территории и задачи сохранения исторического наследия. Традиции
графического языка ландшафтных проектов.
Выполнение дизайн-проекта территории парка или приусадебного участка в
виде схемы-чертежа.
Единство
эстетического
и
функционального
в
объёмнопространственной организации среды жизнедеятельности людей.
Образ
человека
и
индивидуальное
проектирование
Организация пространства жилой среды как отражение социального заказа и
индивидуальности человека, его вкуса, потребностей и возможностей. Образноличностное проектирование в дизайне и архитектуре.

Проектные работы по созданию облика частного дома, комнаты и сада.
Дизайн предметной среды в интерьере частного дома. Мода и культура как
параметры создания собственного костюма или комплекта одежды.
Костюм как образ человека. Стиль в одежде. Соответствие материи и формы.
Целесообразность
и
мода.
Мода
как
ответ
на
изменения в укладе жизни, как бизнес и в качестве манипулирования массовым
сознанием.
Характерные особенности современной одежды. Молодёжная субкультура и
подростковая мода. Унификация одежды и индивидуальный стиль.
Ансамбль в костюме. Роль фантазии и вкуса в подборе одежды. Выполнение
практических творческих эскизов по теме «Дизайн современной одежды».
Искусство грима и причёски. Форма лица и причёска. Макияж дневной,
вечерний и карнавальный. Грим бытовой и сценический.
Имидж-дизайн и его связь с публичностью, технологией социального
поведения,
рекламой,
общественной
деятельностью.
Дизайн и архитектура — средства организации среды жизни людей и
строительства нового мира.
3.

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО
КУРСА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО» НА УРОВНЕ
ОСНОВНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ

ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Личностные результаты освоения рабочей программы основного общего
образования по изобразительному искусству достигаются в единстве учебной и
воспитательной деятельности.
В центре примерной программы по изобразительному искусству в
соответствии с ФГОС общего образования находится личностное развитие
обучающихся, приобщение обучающихся к российским традиционным духовным
ценностям, социализация личности.
Программа
призвана
обеспечить
достижение
учащимися
личностных результатов, указанных во ФГОС: формирование у обучающихся
основ российской идентичности; ценностные установки и социально значимые
качества личности; духовно-нравственное развитие обучающихся и отношение
школьников к культуре; мотивацию к познанию и обучению, готовность к
саморазвитию и активному участию в социально значимой деятельности.
1.Патриотическое воспитание
Осуществляется
через
освоение
школьниками
содержания
традиций,
истории
и
современного
развития
отечественной
культуры, выраженной в её архитектуре, народном, прикладном и изобразительном
искусстве.
Воспитание патриотизма в процессе освоения особенностей и красоты
отечественной духовной жизни, выраженной в произведениях искусства,
посвящённых различным подходам к изображению человека, великим победам,
торжественным и трагическим событиям, эпической и лирической красоте
отечественного пейзажа.
Патриотические чувства воспитываются в изучении истории народного
искусства, его житейской мудрости и значения символических смыслов. Урок

искусства воспитывает патриотизм не в декларативной форме, а в процессе
собственной художественно-практической деятельности обучающегося, который
учится чувственно-эмоциональному восприятию и творческому созиданию
художественного образа.
2.Гражданское воспитание
Программа по изобразительному искусству направлена на активное
приобщение обучающихся к ценностям мировой и отечественной культуры. При
этом реализуются задачи социализации и гражданского воспитания школьника.
Формируется чувство личной причастности к жизни общества.
Искусство рассматривается как особый язык, развивающий коммуникативные
умения. В рамках предмета «Изобразительное искусство» происходит изучение
художественной культуры и мировой истории искусства, углубляются
интернациональные чувства обучающихся.
Предмет
способствует
пониманию
особенностей
жизни
разных народов и красоты различных национальных эстетических идеалов.
Коллективные творческие работы, а также участие в общих художественных
проектах создают условия для разнообразной совместной деятельности,
способствуют пониманию другого, становлению чувства личной ответственности.
3.Духовно-нравственное воспитание
В искусстве воплощена духовная жизнь человечества, концентрирующая в
себе эстетический, художественный и нравственный мировой опыт, раскрытие
которого составляет суть школьного предмета. Учебные задания направлены на
развитие внутреннего мира учащегося и воспитание его эмоциональнообразной, чувственной сферы. Развитие творческого потенциала способствует
росту самосознания обучающегося, осознанию себя как личности и члена
общества.
Ценностно-ориентационная и коммуникативная деятельность на занятиях по
изобразительному искусству способствует освоению базовых ценностей —
формированию отношения к миру, жизни, человеку, семье, труду, культуре как
духовному богатству общества и важному условию ощущения человеком полноты
проживаемой жизни.
4. Эстетическое воспитание
Эстетическое (от греч. aisthetikos — чувствующий, чувственный) — это
воспитание чувственной сферы обучающегося на основе всего спектра
эстетических категорий: прекрасное, безобразное, трагическое, комическое,
высокое, низменное. Искусство понимается как воплощение в изображении и в
создании
предметно-пространственной
среды
постоянного
поиска
идеалов, веры, надежд, представлений о добре и зле.
Эстетическое воспитание является важнейшим компонентом и условием
развития социально значимых отношений обучающихся. Способствует
формированию ценностных ориентаций школьников в отношении к окружающим
людям, стремлению к их пониманию, отношению к семье, к мирной жизни как
главному принципу человеческого общежития, к самому себе как
самореализующейся и ответственной личности, способной к позитивному
действию в условиях соревновательной конкуренции.

Способствует формированию ценностного отношения к природе, труду,
искусству, культурному наследию.
5.Ценности познавательной деятельности
В процессе художественной деятельности на занятиях изобразительным
искусством ставятся задачи воспитания наблюдательности — умений активно, т. е.
в соответствии со специальными установками, видеть окружающий мир.
Воспитывается эмоционально окрашенный интерес к жизни. Навыки
исследовательской деятельности развиваются в процессе учебных проектов на
уроках изобразительного искусства и при выполнении заданий культурноисторической направленности.
6.Экологическое воспитание
Повышение уровня экологической культуры, осознание глобального
характера экологических проблем, активное неприятие действий, приносящих вред
окружающей среде, воспитывается в процессе художественно-эстетического
наблюдения природы, её образа в произведениях искусства и личной
художественно-творческой работе.
7.Трудовое воспитание
Художественно-эстетическое развитие обучающихся обязательно должно
осуществляться в процессе личной художественно-творческой работы с освоением
художественных материалов и специфики каждого из них. Эта трудовая и
смысловая деятельность формирует такие качества, как навыки практической (не
теоретико-виртуальной) работы своими руками, формирование умений
преобразования реального жизненного пространства и его оформления,
удовлетворение от создания реального практического продукта. Воспитываются
качества упорства, стремления к результату, понимание эстетики трудовой
деятельности. А также умения сотрудничества, коллективной трудовой работы,
работы в команде — обязательные требования к определённым заданиям
программы.
8.Воспитывающая предметно-эстетическая среда
В процессе художественно-эстетического воспитания обучающихся имеет
значение организация пространственной среды школы. При этом школьники
должны быть активными участниками (а не только потребителями) её создания и
оформления пространства в соответствии с задачами образовательной организации,
среды, календарными событиями школьной жизни.
Эта деятельность обучающихся, как и сам образ предметнопространственной среды школы, оказывает активное воспитательное воздействие и
влияет на формирование позитивных ценностных ориентаций и восприятие жизни
школьниками.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Метапредметные результаты освоения основной образовательной программы,
формируемые при изучении предмета «Изобразительное искусство»:
1.Овладение
универсальными
познавательными
действиями
Формирование пространственных представлений и сенсорных способностей:

сравнивать предметные и пространственные объекты по заданным
основаниям;
характеризовать форму предмета, конструкции;
выявлять положение предметной формы в пространстве;
обобщать форму составной конструкции;
анализировать структуру предмета, конструкции, пространства, зрительного
образа;
структурировать предметно-пространственные явления;
сопоставлять
пропорциональное
соотношение
частей
внутри
целого и предметов между собой;
абстрагировать образ реальности в построении плоской или пространственной
композиции.
Базовые логические и исследовательские действия:
выявлять и характеризовать существенные признаки явлений художественной
культуры;
сопоставлять, анализировать, сравнивать и оценивать с позиций эстетических
категорий явления искусства и действительности;
классифицировать произведения искусства по видам и, соответственно, по
назначению в жизни людей;
ставить и использовать вопросы как исследовательский инструмент познания;
вести
исследовательскую
работу
по
сбору
информационного
материала по установленной или выбранной теме;
самостоятельно формулировать выводы и обобщения по результатам
наблюдения или исследования, аргументировано защищать свои позиции.
Работа с информацией:
использовать
различные
методы,
в
том
числе
электронные
технологии, для поиска и отбора информации на основе образовательных задач и
заданных критериев;
использовать электронные образовательные ресурсы;
уметь работать с электронными учебными пособиями и учебниками;
выбирать, анализировать, интерпретировать, обобщать и систематизировать
информацию, представленную в произведениях искусства, в текстах, таблицах и
схемах;
самостоятельно готовить информацию на заданную или выбранную тему в
различных видах её представления: в рисунках и эскизах, тексте, таблицах, схемах,
электронных презентациях.
2. Овладение универсальными коммуникативными действиями
Понимать искусство в качестве особого языка общения — межличностного
(автор — зритель), между поколениями, между народами;
воспринимать
и
формулировать
суждения,
выражать
эмоции
в соответствии с целями и условиями общения, развивая способность к эмпатии и
опираясь на восприятие окружающих;
вести диалог и участвовать в дискуссии, проявляя уважительное отношение к
оппонентам, сопоставлять свои суждения с суждениями участников общения,
выявляя и корректно, доказательно отстаивая свои позиции в оценке и понимании
обсуждаемого
явления;
находить
общее
решение
и
разрешать конфликты на основе общих позиций и учёта интересов;

публично
представлять
и
объяснять
результаты
своего
творческого, художественного или исследовательского опыта;
взаимодействовать,
сотрудничать
в
коллективной
работе,
принимать
цель
совместной
деятельности
и
строить
действия
по её достижению, договариваться, проявлять готовность руководить, выполнять
поручения, подчиняться, ответственно относиться к задачам, своей роли в
достижении общего результата.
3. Овладение
универсальными
регулятивными
действиями
Самоорганизация:
осознавать или самостоятельно формулировать цель и результат выполнения
учебных задач, осознанно подчиняя поставленной цели совершаемые учебные
действия, развивать мотивы и интересы своей учебной деятельности;
планировать пути достижения поставленных целей, составлять алгоритм
действий, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных,
познавательных, художественно-творческих задач;
уметь
организовывать
своё
рабочее
место
для
практической
работы, сохраняя порядок в окружающем пространстве и бережно относясь к
используемым материалам.
Самоконтроль:
соотносить
свои
действия
с
планируемыми
результатами,
осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата;
владеть
основами
самоконтроля,
рефлексии,
самооценки
на
основе соответствующих целям критериев. Эмоциональный интеллект:
развивать
способность
управлять
собственными
эмоциями,
стремиться к пониманию эмоций других;
уметь рефлексировать эмоции как основание для художественного восприятия
искусства и собственной художественной деятельности;
развивать свои эмпатические способности, способность сопереживать,
понимать намерения и переживания свои и других;
признавать своё и чужое право на ошибку;
работать индивидуально и в группе; продуктивно участвовать
в учебном сотрудничестве, в совместной деятельности со сверстниками, с
педагогами и межвозрастном взаимодействии.
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
5 класс
Модуль «Декоративно-прикладное и народное искусство»
знать о многообразии видов декоративно-прикладного искусства: народного,
классического, современного, искусства промыслов; понимать связь декоративноприкладного искусства с бытовыми потребностями людей, необходимость
присутствия в предметном мире и жилой среде;
иметь представление (уметь рассуждать, приводить примеры) о
мифологическом и магическом значении орнаментального оформления жилой
среды в древней истории человечества, о присутствии в древних орнаментах
символического описания мира;

характеризовать коммуникативные, познавательные и культовые функции
декоративно-прикладного искусства;
уметь
объяснять
коммуникативное
значение
декоративного
образа в организации межличностных отношений, в обозначении социальной роли
человека, в оформлении предметно- пространственной среды;
распознавать произведения декоративно-прикладного искусства по материалу
(дерево, металл, керамика, текстиль, стекло, камень, кость, др.); уметь
характеризовать неразрывную связь декора и материала;
распознавать
и
называть
техники
исполнения
произведений
декоративно-прикладного
искусства
в
разных
материалах:
резьба, роспись, вышивка, ткачество, плетение, ковка, др.;
знать специфику образного языка декоративного искусства — его знаковую
природу, орнаментальность, стилизацию изображения;
различать разные виды орнамента по сюжетной основе: геометрический,
растительный, зооморфный, антропоморфный;
владеть практическими навыками самостоятельного творческого создания
орнаментов ленточных, сетчатых, центрических;
знать о значении ритма, раппорта, различных видов симметрии в построении
орнамента
и
уметь
применять
эти
знания
в собственных творческих декоративных работах;
овладеть практическими навыками стилизованного — орнаментального
лаконичного изображения деталей природы, стилизованного обобщённого
изображения представителей животного мира, сказочных и мифологических
персонажей с опорой на традиционные образы мирового искусства;
знать
особенности
народного
крестьянского
искусства
как
целостного мира, в предметной среде которого выражено отношение человека к
труду, к природе, к добру и злу, к жизни в целом;
уметь объяснять символическое значение традиционных знаков народного
крестьянского искусства (солярные знаки, древо жизни, конь, птица, мать-земля);
знать и самостоятельно изображать конструкцию традиционного
крестьянского
дома,
его
декоративное
убранство,
уметь
объяснять функциональное, декоративное и символическое единство его деталей;
объяснять крестьянский дом как отражение уклада крестьянской жизни и памятник
архитектуры;
иметь практический опыт изображения характерных традиционных предметов
крестьянского быта;
освоить
конструкцию
народного
праздничного
костюма,
его
образный строй и символическое значение его декора; знать о разнообразии форм и
украшений народного праздничного костюма различных регионов страны; уметь
изобразить или смоделировать традиционный народный костюм;
осознавать
произведения
народного
искусства
как
бесценное
культурное наследие, хранящее в своих материальных формах глубинные
духовные ценности;
знать
и
уметь
изображать
или
конструировать
устройство
традиционных жилищ разных народов, например юрты, сакли, хаты-мазанки;
объяснять семантическое значение деталей конструкции и декора, их связь с
природой, трудом и бытом;

иметь
представление
и
распознавать
примеры
декоративного
оформления жизнедеятельности - быта, костюма разных исторических эпох и
народов (например, Древний Египет, Древний Китай, античные Греция и Рим,
Европейское Средневековье); понимать разнообразие образов декоративноприкладного искусства, его единство и целостность для каждой конкретной
культуры, определяемые природными условиями и сложившийся историей;
объяснять значение народных промыслов и традиций художественного
ремесла в современной жизни;
рассказывать о происхождении народных художественных промыслов; о
соотношении ремесла и искусства;
называть характерные черты орнаментов и изделий ряда отечественных
народных художественных промыслов;
характеризовать древние образы народного искусства в произведениях
современных народных промыслов;
уметь перечислять материалы, используемые в народных художественных
промыслах: дерево, глина, металл, стекло, др.;
различать изделия народных художественных промыслов по материалу
изготовления и технике декора;
объяснять связь между материалом, формой и техникой декора в
произведениях народных промыслов;
иметь представление о приёмах и последовательности работы
при создании изделий некоторых художественных промыслов;
уметь изображать фрагменты орнаментов, отдельные сюжеты, детали или
общий вид изделий ряда отечественных художественных промыслов;
характеризовать
роль
символического
знака
в
современной
жизни (герб, эмблема, логотип, указующий или декоративный знак) и иметь опыт
творческого создания эмблемы или логотипа;
понимать
и
объяснять
значение
государственной
символики,
иметь представление о значении и содержании геральдики;
уметь определять и указывать продукты декоративно-прикладной
художественной деятельности в окружающей предметно-пространственной среде,
обычной жизненной обстановке и характеризовать их образное назначение;
ориентироваться в широком разнообразии современного декоративноприкладного искусства; различать по материалам, технике исполнения
художественное стекло, керамику, ковку, литьё, гобелен и т. д.;
овладевать навыками коллективной практической творческой работы по
оформлению пространства школы и школьных праздников.
6 класс
Модуль «Живопись, графика, скульптура»
характеризовать различия между пространственными и временными видами
искусства и их значение в жизни людей;
объяснять причины деления пространственных искусств на виды;
знать основные виды живописи, графики и скульптуры, объяснять их
назначение в жизни людей.
Язык изобразительного искусства и его выразительные средства:
различать
и
характеризовать
традиционные
художественные
материалы для графики, живописи, скульптуры;

осознавать
значение
материала
в
создании
художественного
образа;
уметь
различать
и
объяснять
роль
художественного
материала в произведениях искусства;
иметь практические навыки изображения карандашами разной жёсткости,
фломастерами, углём, пастелью и мелками, акварелью, гуашью, лепкой из
пластилина, а также использовать возможности применять другие доступные
художественные материалы;
иметь представление о различных художественных техниках в использовании
художественных материалов;
понимать роль рисунка как основы изобразительной деятельности;
иметь опыт учебного рисунка - светотеневого изображения объёмных форм;
знать
основы
линейной
перспективы
и
уметь
изображать
объёмные геометрические тела на двухмерной плоскости;
знать
понятия
графической
грамоты
изображения
предмета
«освещённая
часть»,
«блик»,
«полутень»,
«собственная
тень»,
«падающая тень» и уметь их применять в практике рисунка;
понимать содержание понятий «тон», «тональные отношения» и иметь опыт
их визуального анализа;
обладать
навыком
определения
конструкции
сложных
форм,
геометризации плоскостных и объёмных форм, умением соотносить между собой
пропорции частей внутри целого;
иметь опыт линейного рисунка, понимать выразительные возможности линии;
иметь опыт творческого композиционного рисунка в ответ на
заданную учебную задачу или как самостоятельное творческое действие;
знать основы цветоведения: характеризовать основные и составные цвета,
дополнительные цвета — и значение этих знаний для искусства живописи;
определять содержание понятий «колорит», «цветовые отношения»,
«цветовой контраст» и иметь навыки практической работы гуашью и акварелью;
иметь опыт объёмного изображения (лепки) и начальные представления о
пластической выразительности скульптуры, соотношении пропорций в
изображении предметов или животных.
Жанры изобразительного искусства:
объяснять
понятие
«жанры
в
изобразительном
искусстве»,
перечислять жанры;
объяснять
разницу
между
предметом
изображения,
сюжетом
и содержанием произведения искусства.
Натюрморт:
характеризовать изображение предметного мира в различные эпохи истории
человечества и приводить примеры натюрморта в европейской живописи Нового
времени;
рассказывать о натюрморте в истории русского искусства и
роли
натюрморта
в
отечественном
искусстве
ХХ
в.,
опираясь
на конкретные произведения отечественных художников;
знать и уметь применять в рисунке правила линейной перспективы и
изображения объёмного предмета в двухмерном пространстве листа;
знать об освещении как средстве выявления объёма предмета;

иметь опыт построения композиции натюрморта: опыт разнообразного
расположения предметов на листе, выделения доминанты и целостного
соотношения всех применяемых средств выразительности;
иметь опыт создания графического натюрморта;
иметь опыт создания натюрморта средствами живописи.
Портрет:
иметь представление об истории портретного изображения человека в разные
эпохи как последовательности изменений представления о человеке;
сравнивать содержание портретного образа в искусстве Древнего Рима, эпохи
Возрождения и Нового времени;
понимать, что в художественном портрете присутствует также
выражение идеалов эпохи и авторская позиция художника;
узнавать произведения и называть имена нескольких великих портретистов
европейского искусства (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Рембрандт и
др.);
уметь рассказывать историю портрета в русском изобразительном искусстве,
называть имена великих художников-портретистов (В. Боровиковский, А.
Венецианов, О. Кипренский, В. Тропинин, К. Брюллов, И. Крамской, И. Репин, В.
Суриков, В. Серов и др.);
знать и претворять в рисунке основные позиции конструкции головы
человека, пропорции лица, соотношение лицевой и черепной частей головы;
иметь представление о способах объёмного изображения головы человека,
создавать зарисовки объёмной конструкции головы; понимать термин «ракурс» и
определять его на практике;
иметь представление о скульптурном портрете в истории искусства, о
выражении
характера
человека
и
образа
эпохи
в
скульптурном портрете;
иметь начальный опыт лепки головы человека;
приобретать
опыт
графического
портретного
изображения
как нового для себя видения индивидуальности человека;
иметь представление о графических портретах мастеров разных эпох, о
разнообразии графических средств в изображении образа человека;
уметь характеризовать роль освещения как выразительного средства при
создании художественного образа;
иметь опыт создания живописного портрета, понимать роль цвета в создании
портретного образа как средства выражения настроения, характера,
индивидуальности героя портрета;
иметь представление о жанре портрета в искусстве ХХ в. —
западном и отечественном.
Пейзаж:
иметь представление и уметь сравнивать изображение пространства в эпоху
Древнего мира, в Средневековом искусстве и в эпоху Возрождения;
знать
правила
построения
линейной
перспективы
и
уметь
применять их в рисунке;
определять
содержание
понятий:
линия
горизонта,
точка
схода, низкий и высокий горизонт, перспективные сокращения, центральная и
угловая перспектива;

знать правила воздушной перспективы и уметь их применять
на практике;
характеризовать особенности изображения разных состояний природы в
романтическом
пейзаже
и
пейзаже
творчества
импрессионистов
и
постимпрессионистов;
иметь представление о морских пейзажах И. Айвазовского;
иметь представление об особенностях пленэрной
живописи и
колористической изменчивости состояний природы;
знать и уметь рассказывать историю пейзажа в русской живописи,
характеризуя
особенности
понимания
пейзажа
в
творчестве А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана и художников ХХ в. (по
выбору);
уметь объяснять, как в пейзажной живописи развивался образ отечественной природы и каково его значение в развитии
чувства Родины;
иметь
опыт
живописного
изображения
различных
активно
выраженных состояний природы;
иметь опыт пейзажных зарисовок, графического изображения природы по
памяти и представлению;
иметь
опыт
художественной
наблюдательности
как
способа
развития интереса к окружающему миру и его художественно-поэтическому
видению;
иметь опыт изображения городского пейзажа - по памяти или представлению;
обрести навыки восприятия образности городского пространства как
выражения самобытного лица культуры и истории народа;
понимать и объяснять роль культурного наследия в городском пространстве,
задачи его охраны и сохранения.
Бытовой жанр:
характеризовать роль изобразительного искусства в формировании
представлений о жизни людей разных эпох и народов;
уметь объяснять понятия «тематическая картина», «станковая живопись»,
«монументальная живопись»; перечислять основные жанры тематической картины;
различать
тему,
сюжет
и
содержание
в
жанровой
картине;
выявлять образ нравственных и ценностных смыслов в жанровой картине
иметь представление о композиции как целостности в организации
художественных выразительных средств, взаимосвязи всех компонентов
художественного произведения;
объяснять
значение
художественного
изображения
бытовой
жизни людей в понимании истории человечества и современной жизни;
осознавать
многообразие
форм
организации
бытовой
жизни
и одновременно единство мира людей;
иметь
представление
об
изображении
труда
и
повседневных
занятий человека в искусстве разных эпох и народов; различать произведения
разных культур по их стилистическим признакам и изобразительным традициям
(Древний Египет, Китай, античный мир и др.);
иметь опыт изображения бытовой жизни разных народов в контексте
традиций их искусства;

характеризовать понятие «бытовой жанр» и уметь приводить несколько
примеров произведений европейского и отечественного искусства;
обрести опыт создания композиции на сюжеты из реальной
повседневной жизни, обучаясь художественной наблюдательности и образному
видению окружающей действительности.
Исторический жанр:
характеризовать
исторический
жанр
в
истории
искусства
и
объяснять его значение для жизни общества; уметь объяснить, почему
историческая картина считалась самым высоким жанром произведений
изобразительного искусства;
знать авторов, узнавать и уметь объяснять содержание таких
картин, как «Последний день Помпеи» К. Брюллова, «Боярыня Морозова» и другие
картины В. Сурикова, «Бурлаки на Волге» И. Репина;
иметь представление о развитии исторического жанра в творчестве
отечественных художников ХХ в.;
уметь объяснять, почему произведения на библейские, мифологические темы,
сюжеты об античных героях принято относить к историческому жанру;
узнавать
и
называть
авторов
таких
произведений,
как
«Давид» Микеланджело, «Весна» С. Боттичелли;
знать
характеристики
основных
этапов
работы
художника
над
тематической
картиной:
периода
эскизов,
периода
сбора
материала
и
работы
над
этюдами,
уточнения
эскизов,
этапов
работы над основным холстом;
иметь опыт разработки композиции на выбранную историческую тему
(художественный проект): сбор материала, работа над эскизами, работа над
композицией.
Библейские темы в изобразительном искусстве:
знать о значении библейских сюжетов в истории культуры и
узнавать сюжеты Священной истории в произведениях искусства;
объяснять значение великих - вечных тем в искусстве на основе сюжетов
Библии как «духовную ось», соединяющую жизненные позиции разных поколений;
знать, объяснять содержание, узнавать произведения великих европейских
художников на библейские темы, такие как «Сикстинская мадонна» Рафаэля,
«Тайная вечеря» Леонардо да Винчи, «Возвращение блудного сына» и «Святое
семейство» Рембрандта и др.; в скульптуре «Пьета» Микеланджело и др.;
знать о картинах на библейские темы в истории русского искусства;
уметь рассказывать о содержании знаменитых русских картин на библейские
темы, таких как «Явление Христа народу» А. Иванова, «Христос в пустыне» И.
Крамского, «Тайная вечеря» Н. Ге, «Христос и грешница» В. Поленова и др.;
иметь представление о смысловом различии между иконой и картиной на
библейские темы;
иметь знания о русской иконописи, о великих русских иконописцах: Андрее
Рублёве, Феофане Греке, Дионисии;
воспринимать искусство древнерусской иконописи как уникальное и высокое
достижение отечественной культуры;
объяснять
творческий
и
деятельный
характер
восприятия
произведений
искусства
на
основе
художественной
культуры
зрителя;

уметь рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в культуре,
в жизни общества, в жизни человека.
7 класс
Модуль «Архитектура и дизайн»
характеризовать
архитектуру
и
дизайн
как
конструктивные
виды
искусства,
т.
е.
искусства
художественного
построения
предметно-пространственной среды жизни людей;
объяснять роль архитектуры и дизайна в построении предметнопространственной среды жизнедеятельности человека;
рассуждать
о
влиянии
предметно-пространственной
среды
на
чувства, установки и поведение человека;
рассуждать о том, как предметно-пространственная среда организует
деятельность человека и представления о самом себе;
объяснять ценность сохранения культурного наследия, выраженного в
архитектуре, предметах труда и быта разных эпох.
Графический дизайн:
объяснять понятие формальной композиции и её значение как основы языка
конструктивных искусств;
объяснять основные средства — требования к композиции;
уметь перечислять и объяснять основные типы формальной композиции;
составлять различные формальные композиции на плоскости в зависимости от
поставленных задач;
выделять при творческом построении композиции листа композиционную
доминанту;
составлять формальные композиции на выражение в них движения и статики;
осваивать навыки вариативности в ритмической организации листа;
объяснять роль цвета в конструктивных искусствах;
различать технологию использования цвета в живописи и в
конструктивных искусствах;
объяснять выражение «цветовой образ»;
применять цвет в графических композициях как акцент или доминанту,
объединённые одним стилем;
определять шрифт как графический рисунок начертания букв, объединённых
общим стилем, отвечающий законам художественной композиции;
соотносить особенности стилизации рисунка шрифта и содержание текста;
различать «архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых гарнитур; иметь опыт
творческого воплощения шрифтовой композиции (буквицы);
применять печатное слово, типографскую строку в качестве элементов
графической композиции
объяснять функции логотипа как представительского знака, эмблемы,
торговой марки; различать шрифтовой и знаковый виды логотипа; иметь
практический опыт разработки логотипа на выбранную тему;
приобрести
творческий
опыт
построения
композиции
плаката,
поздравительной открытки или рекламы на основе соединения текста и
изображения;

иметь
представление
об
искусстве
конструирования
книги,
дизайне журнала; иметь практический творческий опыт образного построения
книжного и журнального разворотов в качестве графических композиций.
Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека:
иметь опыт построения объёмно-пространственной композиции как макета
архитектурного пространства в реальной жизни;
выполнять построение макета пространственно-объёмной композиции по его
чертежу;
выявлять структуру различных типов зданий и характеризовать влияние
объёмов и их сочетаний на образный характер постройки и её влияние на
организацию жизнедеятельности людей;
знать о роли строительного материала в эволюции архитектурных
конструкций и изменении облика архитектурных сооружений;
иметь представление, как в архитектуре проявляются мировоззренческие
изменения в жизни общества и как изменение архитектуры влияет на характер
организации и жизнедеятельности людей;
иметь знания и опыт изображения особенностей архитектурнохудожественных стилей разных эпох, выраженных в постройках общественных
зданий, храмовой архитектуре и частном строительстве, в организации городской
среды;
характеризовать архитектурные и градостроительные изменения в культуре
новейшего времени, современный уровень развития технологий и материалов;
рассуждать о социокультурных противоречиях в организации современной
городской среды и поисках путей их преодоления;
знать
о
значении
сохранения
исторического
облика
города
для современной жизни, сохранения архитектурного наследия как важнейшего
фактора исторической памяти и понимания своей идентичности;
определять понятие «городская среда»; рассматривать и объяснять
планировку города как способ организации образа жизни людей;
знать различные виды планировки города; иметь опыт разработки построения
городского пространства в виде макетной или графической схемы;
характеризовать эстетическое и экологическое взаимное сосуществование
природы и архитектуры; иметь представление о традициях ландшафтно-парковой
архитектуры и школах ландшафтного дизайна;
объяснять роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в установке
связи между человеком и архитектурой, в «проживании» городского пространства;
иметь представление о задачах соотношения функционального и образного в
построении формы предметов, создаваемых людьми; видеть образ времени и
характер жизнедеятельности человека в предметах его быта;
объяснять, в чём заключается взаимосвязь формы и материала при построении
предметного мира; объяснять характер влияния цвета на восприятие человеком
формы объектов архитектуры и дизайна
иметь опыт творческого проектирования интерьерного пространства для
конкретных задач жизнедеятельности человека;
объяснять, как в одежде проявляются характер человека, его
ценностные позиции и конкретные намерения действий; объяснять, что такое стиль
в одежде;

иметь представление об истории костюма в истории разных
эпох; характеризовать понятие моды в одежде; объяснять, как в одежде
проявляются социальный статус человека, его ценностные ориентации,
мировоззренческие идеалы и характер деятельности;
иметь
представление
о
конструкции
костюма
и
применении
законов композиции в проектировании одежды, ансамбле в костюме;
уметь
рассуждать
о
характерных
особенностях
современной
моды,
сравнивать
функциональные
особенности
современной
одежды с традиционными функциями одежды прошлых эпох;
иметь
опыт
выполнения
практических
творческих
эскизов
по теме «Дизайн современной одежды», создания эскизов молодёжной одежды для
разных жизненных задач (спортивной, праздничной, повседневной и др.);
различать
задачи
искусства
театрального
грима
и
бытового
макияжа; иметь представление об имидж-дизайне, его задачах и социальном
бытовании; иметь опыт создания эскизов для макияжа театральных образов и опыт
бытового макияжа; определять эстетические и этические границы применения
макияжа и стилистики причёски в повседневном быту.
4. ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
Тематическое планирование по учебному предмету «Изобразительное
искусство» представлено по тематическим модулям.
Основные
виды
деятельности
обучающихся
перечислены
при
изучении каждой темы и направлены на достижение планируемых результатов
обучения.
В связи со спецификой художественного образования увеличение количества
часов, отводимых на изучение предмета, предполагает не увеличение количества
тем, а предоставление обучающимся большего времени на развитие навыков
творческой практической художественной деятельности, что способствует как
более качественному освоению предметных результатов обучения, так и
реализации воспитательного потенциала учебного предмета.
Тематические
блоки,
темы

Основное содержание

Основные виды деятельности
обучающихся

5 класс
Модуль «Декоративно-прикладное и народное искусство»
(34 ч)
Общие сведения о декоративно-прикладном искусстве (1 ч)
ДекоративноДекоративно-прикладное
Наблюдать
и
характеризовать
прикладное
искусство и его виды. присутствие предметов декора в
искусство и его Декоративно-прикладное
предметном мире и жилой среде.
виды (1ч)
искусство и предметная Сравнивать
виды
декоративносреда жизни людей
прикладного искусства по материалу
изготовления
и
практическому
назначению. Анализировать связь
декоративно-прикладного искусства
с бытовыми потребностями людей.
Самостоятельно
формулировать
определение
декоративно-

Древние образы в
народном искусстве
(1ч)

Убранство русской
избы (1ч)

Внутренний
мир
русской избы (2 ч)

Конструкция
и
декор
предметов
народного быта и
труда (2ч)

Народный

прикладного искусства
Древние корни народного искусства (9 ч)
Истоки образного языка Уметь объяснять глубинные смыслы
декоративно-прикладного
основных
знаков-символов
искусства.
Крестьянское традиционного
народного
прикладное искусство — (крестьянского)
прикладного
уникальное
явление искусства.
Характеризовать
духовной жизни народа, его традиционные образы в орнаментах
связь с природой, бытом, деревянной
резьбы,
народной
трудом,
эпосом, вышивки, росписи по дереву и др.,
мировосприятием
видеть многообразное варьирование
земледельца.
Образно- трактовок. Выполнять зарисовки
символический
язык древних образов (древо жизни, матькрестьянского прикладного земля, птица, конь, солнце и др.).
искусства. Знаки-символы Осваивать навыки декоративного
как
выражение обобщения
мифопоэтических
представлений человека о
жизни природы, структуре
мира, как память народа
Конструкция
избы
и Изображать строение и декор избы в
функциональное назначение их конструктивном и смысловом
её частей. Роль природных единстве.
Сравнивать
и
материалов.
Единство характеризовать разнообразие в
красоты
и
пользы. построении и образе избы в разных
Архитектура
избы
как регионах страны. Находить общее и
культурное
наследие
и различное
в
образном
строе
выражение
духовно- традиционного
жилища
разных
ценностного
мира народов
отечественного
крестьянства
Традиционное устройство Называть и понимать назначение
внутреннего пространства конструктивных и декоративных
крестьянского
дома
и элементов устройства жилой среды
мудрость в его организации. крестьянского дома. Выполнить
Основные
жизненные рисунок интерьера традиционного
центры (печь, красный угол крестьянского дома
и др.) и декоративное
убранство
внутреннего
пространства избы.
Предметы народного быта: Изобразить в рисунке форму и декор
прялки,
ковш-черпак, предметов
крестьянского
быта
деревянная
посуда, (ковши, прялки, посуда, предметы
предметы труда, их декор. трудовой
деятельности.
Утилитарный предмет и его Характеризовать
художественноформаобраз.
Роль эстетические качества народного
орнаментов в украшении быта (красоту и мудрость в
предметов.
Характерные построении
формы
бытовых
особенности
народного предметов
традиционного
быта
у
разных народов
Образ красоты человека и Понимать и анализировать образный

праздничный
костюм (1ч)

образ его представлений об
устройстве
мира,
выраженные в народных
костюмах.
Красота
народного
костюма.
Конструкция
и
образ
женского
праздничного
народного
костюма
—
северорусского (сарафан) и
южнорусского
(понёва).
Особенности
головного
убора. Мужской костюм.
Разнообразие
форм
и
украшений
народного
праздничного костюма в
различных регионах России
Искусство
Вышивка
в
народных
народной вышивки костюмах
и
обрядах.
(1ч)
Древнее
происхождение
и присутствие всех типов
орнаментов в народной
вышивке: геометрических,
растительных,
сюжетных,
изображений зверей и птиц,
древа
жизни.
Символическое
изображение женских фигур
и образов всадников в
орнаментах
вышивки.
Особенности традиционных
орнаментов
текстильных
промыслов
в
разных
регионах страны
Народные
Календарные
народные
праздничные
праздники и присутствие в
обряды (1 ч)
организации
обрядов
представлений народа о
счастье и красоте

строй
народного
праздничного
костюма,
давать ему эстетическую оценку.
Соотносить особенности декора
женского праздничного костюма с
мировосприятием и мировоззрением
наших предков. Соотносить общее и
особенное в образах народной
праздничной
одежды
разных
регионов
России.
Выполнить
аналитическую
зарисовку или эскиз праздничного
народного костюма

Понимать
условность
языка
орнамента,
его
символическое
значение. Объяснять связь образов и
мотивов крестьянской вышивки с
природой и магическими древними
представлениями. Определять тип
орнамента в наблюдаемом узоре.
Иметь
опыт
создания
орнаментального
построения
вышивки с опорой на народную
традицию

Характеризовать
праздничные
обряды как синтез всех видов
народного творчества. Изобразить
сюжетную
композицию
с
изображением
праздника
или
участвовать
в
создании
коллективного панно на тему
традиций народных праздников
Народные художественные промыслы (13 ч)
Происхождение
Многообразие
видов Наблюдать и анализировать изделия
художественных
традиционных ремёсел и различных
народных
промыслов и их происхождение
художественных
промыслов
с
роль в современной художественных промыслов позиций материала их изготовления.
жизни
народов народов
России. Характеризовать
связь
изделий
России (1ч.)
Разнообразие
материалов мастеров
промыслов
с
народных ремёсел и их традиционными
ремёслами.
связь
с
регионально- Объяснять
роль
народных
национальным
бытом художественных
промыслов
в
(дерево, береста, керамика, современной жизни

Традиционные
древние образы в
современных
игрушках народных
промыслов (2ч)

Праздничная
хохлома. Роспись
по дереву (2ч)

Искусство Гжели.
Керамика (2ч)

металл, кость, мех и кожа,
шерсть и лён и др.)
Магическая роль игрушки в
глубокой
древности.
Традиционные
древние
образы
в
современных
игрушках
народных
промыслов.
Особенности
сюжетов,
формы,
орнаментальных росписей
глиняных игрушек. Древние
образы игрушек в изделиях
промыслов
разных регионов страны
Праздничная
хохлома.
Роспись по дереву Краткие
сведения
по
истории
хохломского
промысла.
Травный узор, «травка» —
основной
мотив
хохломского
орнамента.
Связь с природой. Единство
формы
и
декора
в
произведениях
промысла.
Последовательность
выполнения
травного
орнамента. Праздничность
изделий «золотой хохломы»
Краткие
сведения
по
истории
промысла.
Гжельская
керамика
и
фарфор:
единство
скульптурной формы и
кобальтового
декора.
Природные мотивы росписи
посуды. Приёмы мазка,
тональный
контраст,
сочетание пятна и линии

Рассуждать
о
происхождении
древних традиционных образов,
сохранённых
в
игрушках
современных народных промыслов.
Различать
и
характеризовать
особенности игрушек нескольких
широко
известных
промыслов:
дымковской,
филимоновской,
каргопольской и др. Создавать
эскизы
игрушки
по
мотивам
избранного промысла
Рассматривать и характеризовать
особенности орнаментов и формы
произведений
хохломского
промысла. Объяснять назначение
изделий хохломского промысла.
Иметь опыт в освоении нескольких
приёмов
хохломской
орнаментальной росписи («травка»,
«кудрина» и др.). Создавать эскизы
изделия по мотивам промысла

Рассматривать и характеризовать
особенности орнаментов и формы
произведений гжели. Объяснять и
показывать на примерах единство
скульптурной формы и кобальтового
декора. Иметь опыт использования
приёмов кистевого мазка. Создавать
эскиз изделия по мотивам промысла.
Изображение и конструирование
посудной формы и её роспись в
гжельской традиции
Наблюдать
и
эстетически
характеризовать
красочную
городецкую роспись. Иметь опыт
декоративно-символического
изображения
персонажей
городецкой росписи. Выполнить
эскиз изделия по мотивам промысла

Городецкая роспись Традиционные
образы
по дереву (2ч)
городецкой
росписи
предметов быта. Птица и
конь
—
традиционные
мотивы
орнаментальных
композиций.
Сюжетные
мотивы, основные приёмы и
композиционные
особенности
городецкой
росписи
Жостово. Роспись Краткие
сведения
по Наблюдать
разнообразие
форм
по металлу (2ч)
истории
промысла. подносов
и
композиционного
Разнообразие
форм решения их росписи. Иметь опыт

подносов,
цветового
и традиционных для Жостова приёмов
композиционного решения кистевых мазков в живописи
росписей.
Приёмы цветочных
букетов.
Иметь
свободной
кистевой представление
о
приёмах
импровизации в живописи освещенности и объёмности в
цветочных букетов. Эффект жостовской росписи
освещённости и объёмности
изображения
Искусство лаковой Искусство
лаковой Наблюдать,
разглядывать,
живописи (2ч)
живописи:
Палех, любоваться,
обсуждать
Федоскино, Холуй, Мстёра произведения лаковой миниатюры.
—
роспись
шкатулок, Знать об истории происхождения
ларчиков,
табакерок
из промыслов лаковой миниатюры.
папье-маше.
Объяснять роль искусства лаковой
Происхождение искусства миниатюры в сохранении и развитии
лаковой
миниатюры
в традиций отечественной культуры.
России. Особенности стиля Иметь опыт создания композиции на
каждой
школы.
Роль сказочный сюжет, опираясь на
искусства
лаковой впечатления от лаковых миниатюр
миниатюры в сохранении и
развитии
традиций
отечественной культуры
Декоративно-прикладное искусство в культуре разных эпох и народов (7 ч)
Роль декоративно- Выражение в декоре мировоззрения Наблюдать, рассматривать,
прикладного
эпохи,
организации
общества, эстетически воспринимать
искусства
в традиций быта и ремесла, уклада декоративно-прикладное
культуре древних жизни людей. Традиции построения искусство
в
культурах
цивилизаций (1ч)
орнаментов, украшения одежды, разных народов. Выявлять в
предметов, построек для разных произведениях декоративнокультурных эпох и народов
прикладного искусства связь
конструктивных,
декоративных
и
изобразительных элементов,
единство
материалов,
формы и декора. Делать
зарисовки элементов декора
или
декорированных
предметов
Особенности
Основные орнаментальные мотивы Объяснять и приводить
орнамента
в для разных культур. Традиционные примеры, как по орнаменту,
культурах разных символические образы. Ритмические украшающему
одежду,
народов (2ч)
традиции в построении орнамента. здания, предметы, можно
Особенности цветового решения. определить, к какой эпохе и
Соотношение фона и рисунка. народу
он
относится.
Орнамент в постройках и предметах Проводить
исследование
быта
орнаментов
выбранной
культуры,
отвечая
на
вопросы о своеобразии
традиций орнамента. Иметь
опыт
изображения
орнаментов
выбранной
культуры

Особенности
Характерные особенности одежды
конструкции
и для культуры разных эпох и народов.
декора одежды (2ч) Выражение образа человека, его
положения в обществе и характера
деятельности в его костюме и его
украшениях.
Одежда
для
представителей разных сословий как
знак положения человека в обществе

Целостный
образ
декоративноприкладного
искусства
для
каждой
исторической эпохи
и
национальной
культуры (2ч)

Проводить исследование и
вести поисковую работу по
изучению и сбору материала
об особенностях одежды
выбранной культуры, её
декоративных особенностях
и
социальных
знаках.
Изображать
предметы
одежды. Создавать эскиз
одежды или деталей одежды
для
разных
членов
сообщества этой культуры
Участвовать в создании
коллективного
панно,
показывающего
образ
выбранной эпохи

Украшение
жизненного
пространства:
построений,
интерьеров, предметов быта и
одежды членов общества в культуре
разных эпох. Выражение в образном
строе произведений декоративноприкладного
искусства
мировоззренческих представлений и
уклада жизни людей разных стран и
эпох
Декоративно-прикладное искусство в жизни современного человека (4 ч)
Многообразие
Многообразие материалов и техник
Наблюдать и эстетически
видов, форм,
современного декоративноанализировать произведения
материалов и
прикладного искусства
современного
техник
(художественная керамика, стекло,
декоративного и
современного
металл, гобелен, роспись по ткани,
прикладного искусства.
декоративного
моделирование одежды, ювелирное
Вести самостоятельную
искусства (1 ч)
искусство и др.). Прикладная и
поисковую работу по
выставочная работа современных
направлению выбранного
мастеров декоративного искусств
вида современного
декоративного искусства.
Выполнить творческую
импровизацию на основе
произведений современных
художников
Символический
Государственная
символика
и Объяснять
значение
знак в современной традиции
геральдики. государственной символики
жизни (2ч)
Декоративность, орнаментальность, и роль художника в её
изобразительная
условность разработке.
Разъяснять
искусства геральдики. Создание смысловое
значение
художником эмблем, логотипов, изобразительноуказующих
или
декоративных декоративных элементов в
знаков
государственной символике
и в гербе родного города.
Рассказывать
о
происхождении и традициях
геральдики. Разрабатывать
эскиз личной семейной
эмблемы
или
эмблемы
класса,
школы,
кружка

Декор современных Украшения современных улиц. Роль
улиц и помещений художника в украшении города.
(1ч)
Украшения предметов нашего быта.
Декор повседневный и декор
праздничный. Роль художника в
создании
праздничного
облика
города

дополнительного
образования
Обнаруживать
украшения
на улицах родного города и
рассказывать
о
них.
Объяснять, зачем люди в
праздник
украшают
окружение
и
себя.
Участвовать в праздничном
оформлении школы

6 класс
Модуль «Живопись, графика, скульптура»
(34 ч)
Общие сведения о видах искусства (1ч)
Искусство — его Пространственные и временные Называть пространственные
виды и их роль в виды искусства. Изобразительные, и
временные
виды
жизни людей (1ч)
конструктивные и декоративные искусства. Объяснять, в чём
виды пространственных искусств, их состоит различие временных
место и назначение в жизни людей. и пространственных видов
Основные виды живописи, графики искусства. Характеризовать
и скульптуры. Художник и зритель: три
группы
зрительские умения, знания и пространственных искусств:
творчество зрителя
изобразительные,
конструктивные
и
декоративные, объяснять их
различное назначение в
жизни
людей.
Уметь
определять, к какому виду
искусства
относится
произведение.
Уметь
рассуждать о роли зрителя в
жизни
искусства,
о
зрительских
умениях,
зрительской культуре и
творческой
деятельности
зрителя
Язык изобразительного искусства и его выразительные средства (7ч)
Живописные,
Традиционные
художественные Называть и характеризовать
графические
и материалы для графики, живописи, традиционные
скульптурные
скульптуры
художественные материалы
художественные
для графики, живописи,
материалы и их
скульптуры при восприятии
особые
свойства
художественных
(1ч)
произведений.
Характеризовать
выразительные особенности
различных художественных
материалов при создании
художественного
образа.
Объяснять роль материала в
создании художественного
образа

Рисунок — основа
изобразительного
искусства
и
мастерства
художника (1ч)

Рисунок — основа мастерства
художника.
Виды
рисунка.
Подготовительный рисунок как этап
в работе над произведением любого
вида пространственных искусств.
Зарисовка.
Набросок.
Учебный
рисунок. Творческий рисунок как
самостоятельное
графическое
произведение

Выразительные
Виды линий и выразительные
возможности линии возможности линейных графических
(1ч)
рисунков. Линейные графические
рисунки известных мастеров. Ритм,
ритмическая организация листа

Тёмное — светлое Тон и тональные отношения: тёмное
—
тональные — светлое. Тональная шкала.
отношения(1ч)
Понятие
тонального
контраста.
Композиция
листа:
ритм
и
расположение пятен на листе

Основы
цветоведения (1ч)

Понятие «цвет» в художественной
деятельности. Физическая основа
цвета. Цветовой круг: основные и
составные
цвета.
Цвета
дополнительные и их особые
свойства. Символическое значение
цвета в различных культурах

Различать виды рисунка по
их целям и художественным
задачам. Участвовать в
обсуждении
выразительности
и
художественности
различных видов рисунков
мастеров.
Овладевать
начальными
навыками
рисунка с натуры. Учиться
рассматривать, сравнивать и
обобщать пространственные
формы.
Овладевать
навыками композиции в
рисунке,
размещения
рисунка в листе. Овладевать
навыками
работы
графическими материалами
Рассматривать
и
анализировать
линейные
рисунки
известных
художников.
Характеризовать различные
виды линейных рисунков.
Объяснять, что такое ритм и
его значение в создании
изобразительного
образа.
Выполнить
линейный
рисунок на заданную тему
Овладеть представлениями
о пятне как об одном из
основных
средств
изображения.
Объяснять
понятия «тон», «тональная
шкала»,
«тональные
отношения»,
«тональный
контраст».
Иметь
практические
навыки
изображения карандашами
разной жёсткости
Объяснять
значения
понятий «основные цвета»,
«составные
цвета»,
«дополнительные
цвета».
Характеризовать
физическую природу цвета.
Анализировать
цветовой
круг как таблицу основных
цветовых
отношений.
Различать
основные
и
составные
цвета.
Определять дополнительные

Цвет
как
выразительное
средство
в
изобразительном
искусстве.
Объяснять понятия
«цветовые
отношения»,
«тёплые и холодные
цвета», «цветовой
контраст»,
«локальный цвет».
(1ч)
Выразительные
средства
скульптуры (1ч)

Восприятие
цвета
человеком.
Понятия «холодный цвет» и «тёплый
цвет». Понятие цветовых отношений
— изменчивость нашего восприятия
цвета
в
зависимости
от
взаимодействия цветовых пятен.
Локальный цвет и сложный цвет.
Колорит в живописи

Виды скульптуры и характер
материала
в
скульптуре.
Скульптурные памятники, парковая
скульптура, камерная скульптура.
Статика и движение в скульптуре.
Круглая скульптура. Виды рельефа.
Произведения мелкой пластики

цвета. Овладевать навыком
составления
разных
оттенков цвета
Овладевать
навыком
колористического
восприятия художественных
произведений.
Проводить
эстетический
анализ
произведений
живописи.
Овладевать
навыками
живописного изображения

Характеризовать основные
виды
скульптурных
изображений
и
их
назначение в жизни людей.
Определять
основные
скульптурные материалы в
произведениях
искусства.
Осваивать навыки создания
художественной
выразительности
в
объёмном изображении
Жанры изобразительного искусства (1ч)
Жанровая система Жанровая система в изобразительном Объяснять понятие «жанры
в изобразительном искусстве как инструмент сравнения
в изобразительном
искусстве (1ч)
и анализа произведений
искусстве». Перечислять
изобразительного искусства
жанры изобразительного
искусства. Объяснять
разницу между предметом
изображения и содержанием
произведения искусства
Натюрморт (5ч)
Изображение
Изображение предметного мира в Иметь представление об
объёмного
изобразительном искусстве. Основы изображении предметного
предмета
на графической грамоты в изображении мира в истории искусства и
плоскости
листа предмета.
Правила
объёмного о
появлении
жанра
(1ч)
изображения геометрических тел. натюрморта в европейском
Линейное построение предмета в и отечественном искусстве.
пространстве. Линия горизонта, точка Осваивать
правила
зрения и точка схода. Правила линейной перспективы при
перспективных
сокращений. рисовании геометрических
Изображение
окружности
в тел. Линейное построение
перспективе,
ракурс.
Рисунок предмета в пространстве.
геометрических тел разной формы Освоить
правила
перспективных сокращений.
Изображать окружности в
перспективе.
Рисовать

Конструкция
Понятие сложной пространственной
предмета сложной формы.
Силуэт
предмета
из
формы (1ч)
соотношения
нескольких
геометрических фигур. Конструкция
сложной
формы
из
простых
геометрических
тел.
Метод
геометрического структурирования и
прочтения сложной формы предмета

Свет
и
тень.
Правила
светотеневого
изображения
предмета (1ч)

Освещение как средство выявления
объёма предмета. Понятия «свет»,
«блик», «полутень», «собственная
тень», «рефлекс», «падающая тень».
Особенности освещения «по свету» и
«против света»

Рисунок
натюрморта
графическими
материалами (1ч)

Графическое
изображение
натюрморта.
Рисунки
мастеров.
Художественный
образ
в
графическом
натюрморте.
Размещение изображения на листе.
Композиция и образный строй в
натюрморте: ритм пятен, пропорций,
движение и покой. Этапы работы над
графическим
изображением
натюрморта Графические материалы,
инструменты
и
художественные
техники.
Произведения
отечественных графиков. Печатная
графика

Живописное
изображение
натюрморта (1ч)

Цвет в живописи, богатство его
выразительных возможностей. Цвет в
натюрмортах
европейских
и
отечественных
живописцев.
Собственный цвет предмета и цвет в
живописи. Выражение цветом в
натюрморте
настроений
и
переживаний художника

геометрические тела на
основе правил линейной
перспективы
Выявлять
конструкцию
предмета через соотношение
простых
геометрических
фигур. Рисовать сложную
форму предмета (силуэт)
как соотношение простых
геометрических
фигур,
соблюдая их пропорции.
Рисовать конструкции из
нескольких геометрических
тел разной формы
Знать
понятия
«свет»,
«блик»,
«полутень»,
«собственная
тень»,
«рефлекс»,
«падающая
тень». Освоить правила
графического изображения
объёмного
тела
с
разделением его формы на
освещённую и теневую
стороны
Освоить первичные умения
графического изображения
натюрморта с натуры или по
представлению. Овладевать
навыками
размещения
изображения
на
листе,
пропорционального
соотношения предметов в
изображении натюрморта.
Овладевать
навыками
графического рисунка и
опытом
создания
творческого натюрморта в
графических
техниках
Рассматривать произведения
художников-графиков.
Узнать об особенностях
графических техник
Характеризовать
выразительные
возможности
цвета
в
построении
образа
изображения.
Проводить
эстетический
анализ
произведений художниковживописцев. Иметь опыт
создания
натюрморта
средствами живописи

Портрет (6ч)
Портретный жанр Изображение человека в искусстве
в истории искусств разных эпох. Портрет как образ
(1ч)
определённого реального человека.
Великие портретисты в европейском
искусстве. Выражение в портретном
изображении характера человека и
мировоззренческих идеалов эпохи.
Парадный и камерный портрет в
живописи. Особенности развития
портретного жанра в отечественном
искусстве. Изображение в портрете
внутреннего
мира
человека.
Особенности
развития
жанра
портрета в искусстве ХХ в.:
отечественном и европейском

Конструкция
Построение
головы
человека,
головы
человека основные пропорции. Знать и
(1ч)
претворять в рисунке основные
позиции
конструкции
головы
человека,
пропорции
лица,
соотношение лицевой и черепной
частей головы.
Графический
Графический портретный рисунок с
портретный
натуры и по памяти. Знакомство с
рисунок (1ч)
графическими портретами известных
художников и мастеров графики.
Графический
рисунок
головы
реального человека — одноклассника
или себя самого

Свет и тень
изображении

Иметь
опыт
художественного
восприятия
произведений
искусства
портретного
жанра великих художников
разных эпох. Рассказывать о
портретном
изображении
человека в разные эпохи.
Узнавать произведения и
называть имена нескольких
великих
европейских
портретистов (Леонардо да
Винчи,
Рафаэль,
Микеланджело, Рембрандт и
др.).
Рассказывать
об
особенностях
жанра
портрета
в
русском
изобразительном искусстве
и выявлять их. Называть
имена
и
узнавать
произведения
великих
художников-портретистов
(В.
Боровиковский,
.
Венецианов, О. Кипренский,
В. Тропинин, К. Брюллов, И.
Крамской, И. Репин, В.
Суриков, В. Серов и др.).
Иметь представление о
жанре портрета в искусстве
ХХ
в.:
западном
и
отечественном
Иметь представление о
бесконечности
индивидуальных
особенностей при общих
закономерностях строения
головы человека

Иметь представление о
графических
портретах
мастеров разных эпох, о
разнообразии графических
средств
в
изображении
образа
человека.
Приобрести
опыт
графического портретного
изображения как нового для
себя
видения
индивидуальности человека
в Роль освещения головы при создании Уметь характеризовать роль
портретного образа. Свет и тень в освещения
как

головы
(1ч)

человека изображении
головы
человека.
Изменение
образа
человека
в
зависимости от положения источника
освещения

Портрет
скульптуре (1ч)

Живописное
изображение
портрета (1ч)

в Скульптурный портрет в работах
выдающихся
художниковскульпторов. Выражение характера
человека, его социального положения
и образа эпохи в скульптурном
портрете.
Художественные
материалы и их роль в создании
скульптурного портрета
Роль цвета в живописном портретном
образе в произведениях
выдающихся живописцев

Пейзаж (6ч)
Правила
Изображение пространства в эпоху
построения
Древнего мира, в Средневековом
линейной
искусстве. Научная перспектива в
перспективы
в искусстве
эпохи
Возрождения.
изображении
Правила линейной перспективы.
пространства (1ч)
Понятия «линия горизонта —узкого и
высокого»,
«точка
схода»,
«перспективные
сокращения»,
«центральная и угловая перспектива»

Правила
воздушной
перспективы (1ч)

Правила воздушной перспективы в
эпоху Возрождения и в европейском
искусстве
XVII—XVIII
вв.
Построение планов в изображении
пейзажа

выразительного
средства
при создании портретного
образа.
Наблюдать
изменения образа человека
в зависимости от изменения
положения
источника
освещения. Иметь опыт
зарисовок
разного
освещения головы человека
Обрести опыт восприятия
скульптурного портрета в
работах
выдающихся
художников-скульпторов.
Анализировать
роль
художественных материалов
в создании скульптурного
портрета. Иметь начальный
опыт лепки головы человека
Иметь опыт создания
живописного
портрета. Характеризовать
роль цвета
в создании портретного
образа как средства
выражения настроения,
характера,
индивидуальности героя
портрета
Сравнивать и различать
характер
изображения
природного пространства в
искусстве Древнего мира,
Средневековья
и
Возрождения. Понимать и
применять
на практике
рисунка понятия «линия
горизонта — низкого и
высокого», «точка схода»,
«перспективные
сокращения», «центральная
и угловая перспектива».
Обрести
практический
навык построения линейной
перспективы
при
изображении пространства
пейзажа на листе бумаги
Освоить содержание правил
воздушной перспективы для
изображения пространства
пейзажа. Обрести навыки
построения
переднего,

Особенности
изображения
разных состояний
природы и её
освещения (1ч)

Изображение природы в разных её
состояниях. Романтический пейзаж.
Морские пейзажи И. Айвазовского.
Понятие «пленэр». Изображение
пейзажа в творчестве
импрессионистов и
постимпрессионистов

Пейзаж в истории
русской живописи
и его значение в
отечественной
культуре (1ч)

История
становления
картины
Родины в развитии отечественной
пейзажной живописи XIX в. Образ
природы
в
произведениях
А.
Венецианова и его учеников, картина
А. Саврасова «Грачи прилетели»,
эпический образ природы России в
произведениях
И.
Шишкина.
Пейзажная живопись И. Левитана и
её
значение
для
русской
культуры

среднего и дальнего планов
при
изображении
пейзажного пространства
Характеризовать средства
художественной
выразительности в пейзажах
разных состояний природы.
Иметь представление о
романтическом образе
пейзажа в европейской и
отечественной живописи.
Узнавать и характеризовать
морские пейзажи И.
Айвазовского. Объяснять
особенности изображения
природы в творчестве
импрессионистов и
постимпрессионистов.
Иметь опыт изображения
разных состояний природы
в живописном пейзаже
Анализировать
развитие
образа
природы
в
отечественной
пейзажной
живописи. Называть имена
великих
русских
живописцев
и
характеризовать известные
картины А. Венецианова, А.
Саврасова, И. Шишкина, И.
Левитана. Рассуждать о
значении художественного
образа
отечественного
пейзажа в развитии чувства
Родины.
Приобрести
творческий опыт в создании
композиционного
живописного пейзажа своей
Родины
Овладевать
навыками
наблюдательности, развивая
интерес к окружающему
миру и его художественнопоэтическому
видению
путём создания графических
зарисовок.
Приобретать
навыки
пейзажных
зарисовок

Пейзаж в графике Графический образ пейзажа в работах
(1ч)
выдающихся мастеров. Средства
выразительности
в
графическом
рисунке и многообразие графических
техник. Графические зарисовки и
графическая композиция на темы
окружающей природы Рассуждать о
средствах
выразительности
в
произведениях графики и образных
возможностях графических техник в
работах известных мастеров.
Городской пейзаж Жанр городского пейзажа и его Иметь представление о
(1ч)
развитие в истории искусства. развитии жанра городского

Многообразие в понимании образа
города. Город как материальное
воплощение отечественной истории и
культурного наследия. Задачи охраны
исторического образа современного
города. Городские зарисовки и
авторские композиции на тему
архитектурного образа города

пейзажа в изобразительном
искусстве.
Овладевать
навыками
восприятия
образности
городского
пространства как выражения
самобытного лица культуры
и истории народа. Осваивать
новые
композиционные
навыки,
навыки
наблюдательной
перспективы и ритмической
организации
плоскости
изображения.
Осознавать
роль культурного наследия в
городском
пространстве,
задачи
его
охраны
и
сохранения
Бытовой жанр в изобразительном искусстве (2ч)
Изображение
Изображение труда и бытовой жизни Объяснять
значение
бытовой
жизни людей в традициях искусства разных художественного
людей в традициях эпох. Значение художественного изображения бытовой жизни
искусства разных изображения бытовой жизни людей в людей в понимании истории
эпох (1ч)
понимании истории человечества и человечества и современной
современной
жизни.
Жанровая жизни.
Характеризовать
картина как обобщение жизненных роль
изобразительного
впечатлений
художника
об искусства в формировании
окружающей жизни. Бытовой жанр в представлений о жизни
истории отечественного искусства. людей разных народов и
Тема, сюжет, содержание в жанровой эпох.
Осознавать
картине. Проявление нравственных и многообразие
форм
ценностных смыслов в картинах организации
жизни
и
бытового жанра
одновременного
единства
мира людей. Различать тему,
сюжет и содержание в
жанровой
картине.
Выявлять
образ
нравственных и ценностных
смыслов
в
жанровой
картине
Работа
над Понимание
композиции
как Освоить новые навыки в
сюжетной
целостности
в
организации работе
над
сюжетной
композицией (1ч)
художественных
выразительных композицией.
Понимать
средств. Сюжет и содержание в композицию
как
композиции на бытовую тему
целостность в организации
художественных
выразительных средств
Исторический жанр в изобразительном искусстве (3ч)
Историческая
Историческая тема в искусстве как Объяснять,
почему
картина в истории изображение наиболее значительных историческая
картина
искусства,
её событий
в
жизни
общества. понималась как высокий
особое
значение Жанровые
разновидности жанр. Объяснять, почему
(1ч)
исторической картины в зависимости картины на мифологические

от сюжета: мифологическая картина, и библейские темы относили
картина
на
библейские
темы, к историческому жанру.
батальная картина и др.
Характеризовать
произведения исторического
жанра как идейное и
образное
выражение
значительных событий в
истории
общества,
воплощение
мировоззренческих позиций
и идеалов
Историческая
Историческая картина в русском Анализировать содержание
картина в русской искусстве XIX в. и её особое место в исторических картин, образ
живописи (1ч)
развитии отечественной культуры. К. народа в творчестве В.
Брюллов. «Последний день Помпеи», Сурикова. Характеризовать
исторические картины в творчестве исторический образ России
В. Сурикова и др. Исторический в картинах М. Нестерова, В.
образ России в картинах М. Васнецова, А. Рябушкина
Нестерова,
В.
Васнецова,
А.
Рябушкина
Анализировать
содержание картины К. Брюллова
«Последний день Помпеи».
Работа
над Этапы длительного периода работы Разрабатывать
эскизы
сюжетной
художника
над
исторической композиции
на
композицией (1ч)
картиной: идея и эскизы, сбор историческую тему с опорой
материала и работа над этюдами, на сбор материалов по
уточнения композиции в эскизах, задуманному сюжету
картон композиции, работа над
холстом
Библейские темы в изобразительном искусстве (3ч)
Библейские темы в Исторические картины на библейские Знать
о
значении
истории
темы: место и значение сюжетов библейских
сюжетов
в
европейской
и Священной истории в европейской истории
культуры
и
отечественной
культуре. Вечные темы в искусстве узнавать
сюжеты
живописи (1ч)
на основе сюжетов Библии. Вечные Священной
истории
в
темы и их нравственное и духовно- произведениях
искусства.
ценностное
выражение
в Объяснять значение великих
произведениях искусства разных — вечных тем в искусстве
времён. Произведения на библейские на основе сюжетов Библии
темы Леонардо да Винчи, Рафаэля, как
«духовную
ось»,
Рембрандта
соединяющую жизненные
позиции разных поколений.
Узнавать
и
объяснять
сюжеты
картин
на
библейские темы Леонардо
да
Винчи,
Рафаэля,
Рембрандта и др.
Библейские темы в Библейские темы в отечественном Узнавать
и
объяснять
русском искусстве искусстве XIX в. А. Иванов. содержание
картин
XIX в.(1ч)
«Явление Христа
народу», И. отечественных художников
Крамской. «Христос в пустыне», Н. (А.
Иванов.
«Явление
Ге. «Тайная вечеря», В. Поленов. Христа
народу»,
И.

«Христос и грешница»

Иконопись
в Иконопись как великое проявление
истории русского русской культуры. Язык изображения
искусства (1ч)
в иконе, его религиозный и
символический
смысл.
Великие
русские иконописцы: духовный свет
икон Андрея Рублёва, Феофана
Грека,
Дионисия

Крамской.
«Христос
в
пустыне», Н. Ге. «Тайная
вечеря»,
В.
Поленов.
«Христос и грешница»)
Знать о смысловом различии
между иконой и картиной.
Знать о творчестве великих
русских
иконописцев:
Андрея Рублёва, Феофана
Грека,
Дионисия.
Осознавать
искусство
древнерусской иконописи
как уникальное и высокое
достижение отечественной
культуры

7 класс
Модуль «Архитектура и дизайн»
(34 ч)
Архитектура и дизайн — искусства художественной постройки
предметно‒пространственной среды жизни человека (2ч)
Архитектура
и Архитектура и дизайн — искусства Объяснять
роль
дизайн
— художественной
постройки
— архитектуры и дизайна в
предметноконструктивные
искусства. построении
предметнопространственная
Предметно-пространственная
— пространственной
среды
среда, создаваемая материальная среда жизни людей. жизнедеятельности
человеком (1ч)
Функциональность
предметно- человека. Рассуждать о
пространственной среды и отражение влиянии
предметнов ней мировосприятия, духовно- пространственной среды на
ценностных позиций людей
чувства,
установки
и
поведение
человека.
Рассуждать о том, как
предметнопространственная
среда
организует
деятельность
человека
и
его
представление о самом себе
Архитектура
— Материальная культура человечества Объяснять
ценность
«каменная
как уникальная информация о жизни сохранения
культурного
летопись» истории людей в разные исторические эпохи и наследия, выраженного в
человечества (1ч)
инструмент управления личностными архитектуре,
предметах
качествами человека и общества. труда и быта разных эпох.
Роль архитектуры в понимании Иметь представление о том,
человеком
своей
идентичности. что форма материальной
Задачи
сохранения
культурного культуры
обладает
наследия и природного ландшафта
воспитательным
потенциалом
Графический дизайн (10ч)
Основы
Композиция как основа реализации Объяснять
понятие
построения
замысла
в
любой
творческой формальной композиции и
композиции
в деятельности. Элементы композиции её значение как основы
конструктивных
в графическом дизайне: пятно, линия, языка
конструктивных
искусствах (1ч)
цвет, буква, текст и изображение. искусств.
Объяснять

Формальная
композиция
как
построение на основе сочетания
геометрических
фигур,
без
предметного содержания. Основные
свойства композиции: целостность и
соподчинённость
элементов.
Ритмическая организация элементов:
выделение доминанты, симметрия и
асимметрия,
динамическая
и
статичная композиция, контраст,
нюанс, акцент. Замкнутость или
открытость
композиции.
Практические
упражнения
по
композиции
с
вариативным
ритмическим
расположением
геометрических фигур на плоскости

Роль
цвета
в
организации
композиционного
пространства (1ч)

основные
свойства
—
требования к композиции.
Уметь
перечислять
и
объяснять основные типы
формальной
композиции.
Составлять
различные
композиции на плоскости,
располагая их по принципу
симметрии
или
динамического равновесия.
Выделять в построении
формата
листа
композиционную
доминанту.
Составлять
формальные композиции на
выражение в них движения
и
статики.
Осваивать
навыки вариативности в
ритмической организации
листа
Объяснять роль цвета в
конструктивных искусствах.
Различать
технологию
использования
цвета
в
живописи и конструктивных
искусствах.
Объяснять
выражение
«цветовой
образ». Применять цвет в
графических композициях
как акцент или доминанту

Функциональные задачи цвета в
конструктивных искусствах. Цвет и
законы колористики. Применение
локального цвета. Сближенность
цветов и контраст. Цветовой акцент,
ритм цветовых форм, доминанта.
Цветовой образ в формальной
композиции.
Выразительность
сочетаний
линии
и
пятна.
Выполнение
практических
композиционных упражнений по
теме «Роль цвета в организации
композиционного пространства»
Шрифты
и Искусство шрифта. Форма буквы как Соотносить
особенности
шрифтовая
изобразительно-смысловой символ.
стилизации рисунка шрифта
композиция
в
и
содержание
текста.
графическом
Различать
«архитектуру»
дизайне (1ч)
шрифта
и
особенности
шрифтовых гарнитур.
Шрифт
и Стилизация шрифта. Понимание Применять печатное слово,
содержание текста. печатного
слова,
типографской типографскую строку в
(1ч)
строки как элементов плоскостной качестве
элементов
композиции. Типографика и её графической
композиции.
основные термины. Выполнение Построение
шрифтовой
аналитических и практических работ композиции
по теме «Буква — изобразительный
элемент композиции»
Логотип.
Логотип как графический знак, Объяснять
функции
Построение
эмблема
или
стилизованный логотипа
как
логотипа (2ч)
графический
символ.
Функции представительского знака,
логотипа как торговой марки или как эмблемы, торговой марки.
центральной
части
фирменного Различать шрифтовой и

стиля. Шрифтовой логотип. Знаковый
логотип.
Свойства
логотипа:
лаконичность,
броскость,
запоминаемость, уникальность и
креативность
Композиционные
Искусство плаката Синтез слова и
основы
изображения в искусстве плаката.
макетирования
в Монтаж их соединения по принципу
графическом
образно-информационной цельности.
дизайне
при Изобразительный
язык
плаката,
соединении текста стилистика изображения, надписи и
и изображения.(2ч) способы
их
композиционного
расположения в пространстве плаката
или
поздравительной
открытки.
Композиционное макетирование в
графическом дизайне. Макетирование
плаката, поздравительной открытки
или
рекламы

знаковый виды логотипа.
Иметь практический опыт
разработки логотипа на
выбранную тему

Иметь представление о
задачах
образного
построения
композиции
плаката,
поздравительной
открытки или рекламы на
основе соединения текста и
изображения. Понимать и
объяснять
образноинформационную цельность
синтеза
текста
и
изображения в плакате и
рекламе.
Выполнять
практическую работу по
композиции плаката или
рекламы
на
основе
макетирования текста и
изображения (вручную или
на основе компьютерных
программ)
Многообразие
Многообразие видов графического Узнавать
элементы,
форм графического дизайна: от визитки до книги. составляющие конструкцию
дизайна.
Дизайн Дизайн-конструкция
книги. и
художественное
книги и журнала (2 Соединение текста и изображений. оформление книги, журнала.
ч)
Элементы,
составляющие Различать
и
применять
конструкцию
и
художественное различные
способы
оформление
книги,
журнала. построения книжного и
Коллажная композиция: образность и журнального
разворота.
технология.
Выполнение Создавать макет разворота
практической
работы
по книги или журнала по
проектированию книги (журнала), выбранной теме в виде
созданию макета журнала в технике коллажа или на основе
коллажа или на компьютере
компьютерных программ
Макетирование объёмно-пространственных композиций (9ч)
Макет
Объект и пространство. Взаимосвязь Понимать
плоскостную
плоскостного
объектов в архитектурном макете композицию
как
изображения
к Композиция
плоскостная
и схематическое изображение
объёмному макету. пространственная. Композиционная объёмов при виде на них
(1ч)
организация
пространства. сверху,
т.
е.
чертёж
Сохранение
при
построении проекции.
пространства
общих
законов
композиции.
Чертёж
пространственной
Развивать
пространственное воображение.
Композиции в виде Понятие чертежа как плоскостного Уметь строить плоскостную
проекции
её изображения
объёмов. композицию и выполнять
компонентов при Конструирование макета из бумаги и макет
пространственновзгляде сверху.(1ч) картона. Введение в макет понятия объёмной композиции по её

рельефа местности и способы его
обозначения на макете. Выполнение
практических работ по созданию
объёмно-пространственных макетов

Здание
сочетание
различных
объёмных
(2ч).

как Конструкция:
часть
и
целое
Структура
зданий
различных
архитектурных стилей и эпох:
форм выявление
простых
объёмов,
образующих целостную постройку.
Взаимное влияние объёмов и их
сочетаний на образный характер
постройки. Баланс функциональности
и художественной красоты здания.
Понятие тектоники как выражение в
художественной
форме
конструктивной
сущности
сооружения
и
логики
конструктивного соотношения его
частей. Выполнение практических
работ по темам: «Разнообразие
объёмных форм, их композиционное
усложнение», «Соединение объёмных
форм в единое архитектурное целое»
Эволюция
Развитие строительных технологий и
архитектурных
историческое
видоизменение
конструкций
и архитектурных
конструкций
роль
эволюции (перекрытия и опора — стоечностроительных
балочная конструкция; свод —
материалов (2ч)
архитектура
сводов;
каркасная
готическая архитектура; появление
металлического каркаса, железобетон
и язык современной архитектуры).
Выполнять
зарисовки
основных
конструктивных типов архитектуры.
Унификация
—
важное
звено
архитектурно-дизайнерской
деятельности. Модуль в конструкции
здания. Модульное макетирование

Красота
и Образ
времени
целесообразность
создаваемых

в

чертежу.
Анализировать
композицию объёмов в
макете
как
образ
современной
постройки.
Овладевать
способами
обозначения
на
макете
рельефа
местности
и
природных
объектов.
Понимать
и
объяснять
взаимосвязь
выразительности
и
целесообразности
конструкции
Выявлять
структуру
различных типов зданий.
Характеризовать
горизонтальные,
вертикальные,
наклонные
элементы
конструкции
постройки.
Иметь
представление о модульных
элементах в построении
архитектурного
образа.
Макетирование:
создание
фантазийной конструкции
здания
с
ритмической
организацией вертикальных
и
горизонтальных
плоскостей и выделенной
доминантой конструкции

Знать о роли строительного
материала
в
эволюции
архитектурных конструкций
и
изменении
облика
архитектурных сооружений.
Характеризовать,
как
изменение
архитектуры
влияет
на
характер
организации
и
жизнедеятельности
общества. Рассказывать о
главных
архитектурных
элементах
здания,
их
изменениях
в
процессе
исторического
развития.
Выполнить
зарисовки
основных
архитектурных
конструкций
предметах, Характеризовать общее и
человеком различное
во
внешнем

предметного
мира.(1ч)

Многообразие предметного мира,
создаваемого человеком. Функция
вещи и её форма. Анализ формы
через
выявление
сочетающихся
объёмов. Дизайн вещи как искусство
и
социальное
проектирование.
Сочетание
образного
и
рационального. Красота — наиболее
полное выявление функции вещи.
Образ времени и жизнедеятельности
человека в предметах его быта
Выполнение
аналитических
зарисовок бытовых предметов
Форма, материал и Взаимосвязь формы и материала.
функция бытового Влияние функции вещи на материал,
предмета (1ч)
из которого она будет создаваться.
Роль материала в определении
формы. Влияние развития технологий
и материалов на изменение формы
вещи

облике вещи как сочетание
объёмов,
образующих
форму. Определять дизайн
вещи одновременно как
искусство и как социальное
проектирование

Объяснять,
в
чём
заключается
взаимосвязь
формы
и
материала.
Придумывать
новые
фантазийные
или
утилитарные функции для
старых вещей. Творческое
проектирование предметов
быта с определением их
функций
и
материала
изготовления
Цвет в архитектуре Эмоциональное и формообразующее Иметь представление о
и дизайне (1ч)
значение цвета в дизайне и влиянии
цвета
на
архитектуре. Влияние цвета на восприятие формы объектов
восприятие
формы
объектов архитектуры и дизайна.
архитектуры и дизайна. Роль цвета в Иметь представление о
выявлении формы. Отличие роли значении
расположения
цвета в живописи от его назначения в цвета
в
пространстве
конструктивных искусствах. Цвет и архитектурно-дизайнерского
окраска. преобладание локального объекта.
Объяснять
цвета в дизайне и архитектуре. особенности воздействия и
Фактура
цветового
покрытия. применения
цвета
в
Психологическое воздействие цвета. живописи,
дизайне
и
Конструирование объектов дизайна архитектуре Участвовать в
или архитектурное макетирование с коллективной
творческой
использованием цвета
работе по конструированию
объектов дизайна или по
архитектурному
макетированию
с
использованием цвета.
Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека (7ч)
Образ и стиль Смена
стилей
как
отражение Рассказывать
об
материальной
эволюции
образа
жизни, особенностях архитектурнокультуры
мировоззрения людей и развития художественных
стилей
прошлого (1ч)
производственных
возможностей. разных
эпох.
Художественно-аналитический обзор Характеризовать значение
развития образно-стилевого языка архитектурноархитектуры как этапов духовной, пространственной
художественной и материальной композиционной доминанты

культуры разных народов и эпох.
Архитектура народного жилища.
Храмовая архитектура. Частный дом.
Этапы
развития
русской
архитектуры. Здание — ансамбль —
среда. Великие русские архитекторы
и значение их архитектурных
шедевров
в
пространстве
современного мира. Выполнение
аналитических зарисовок знаменитых
архитектурных
памятников
из
фотоизображений.
Поисковая
деятельность
в
Интернете.
Фотоколлаж
из
изображений
произведений
архитектуры
Пути
развития
современной
архитектуры
и
дизайна:
город
сегодня и завтра
(1ч)

Архитектурная и градостроительная
революция XX в. Её технологические
и эстетические предпосылки и
истоки.
Социальный
аспект
«перестройки»
в
архитектуре.
Отрицание канонов и одновременно
использование наследия с учётом
нового
уровня
материальностроительной техники. Приоритет
функционализма.
Проблема
урбанизации ландшафта, безликости
и агрессивности среды современного
города. Современные поиски новой
эстетики архитектурного решения в
градостроительстве.
Выполнение
практических работ по теме «Образ
современного
города
и
архитектурного стиля будущего»:
фотоколлажа
или
фантазийной
зарисовки города будущего
Пространство
Исторические формы планировки
городской среды городской среды и их связь с образом
(1ч)
жизни
людей.
Различные
композиционные виды планировки
города:
замкнутая,
радиальная,
кольцевая,
свободно-разомкнутая,
асимметричная, прямоугольная и др.
Роль
цвета
в
формировании
пространства. Схема-планировка и
реальность. Индивидуальный образ
каждого города. Неповторимость
исторических кварталов и значение
культурного
наследия
для
современной
жизни
людей.
Выполнение
композиционного

во внешнем облике города.
Рассказывать,
проводить
аналитический
анализ
конструктивных
и
аналитических
характеристик
известных
памятников
русской
архитектуры.
Выполнить
аналитические
зарисовки
знаменитых архитектурных
памятников. Осуществлять
поисковую деятельность в
Интернете. Участвовать в
коллективной работе по
созданию фотоколлажа из
изображений
памятников
отечественной архитектуры
Характеризовать
современный
уровень
развития
технологий
и
материалов, используемых в
архитектуре
и
строительстве. Определять
значение преемственности в
искусстве архитектуры и
искать собственный способ
«примирения» прошлого и
настоящего
в
процессе
реконструкции
городов.
Выполнять
практические
работы по теме «Образ
современного
города
и
архитектурного
стиля
будущего»: фотоколлаж или
фантазийную
зарисовку
города будущего
Определять
понятие
«городская
среда».
Рассматривать и объяснять
планировку
города
как
способ организации образа
жизни
людей.
Знать
различные виды планировки
города. Знать о значении
сохранения исторического
облика
города
для
современной жизни. Иметь
опыт разработки построения
городского пространства в
виде
макетной
или
графической схемы (карты)

Дизайн городской
среды (1ч)

Дизайн
пространственнопредметной среды
интерьера.
Интерьер
и
предметный мир в
доме (1ч)

Природа
и
архитектура.(1ч)

задания по построению городского
пространства в виде макетной или
графической схемы (карты)
Малые архитектурные формы Роль
малых архитектурных форм и
архитектурного
дизайна
в
организации городской среды и
индивидуальном
образе
города.
Создание информативного комфорта
в городской среде: устройство
пешеходных зон в городах, установка
городской мебели (скамьи, «диваны»
и пр.), киосков, информационных
блоков,
блоков
локального
озеленения и т. д. Выполнение
практической работы по теме
«Проектирование дизайна объектов
городской среды» в виде создания
коллажно-графической композиции
или дизайн-проекта оформления
витрины магазина
Назначение помещения и построение
его интерьера. Образно-стилевое
единство материальной культуры
каждой
эпохи.
Интерьер
как
выражение стиля жизни его хозяев.
Стилевое
единство
вещей.
Отделочные материалы, введение
фактуры и цвета в интерьер.
Дизайнерские детали интерьера.
Зонирование интерьера — создание
многофункционального
пространства.
Интерьеры
общественных зданий: театра, кафе,
вокзала, офиса, школы и пр.
Выполнение
практической
и
аналитической работы по теме «Роль
вещи в образно-стилевом решении
интерьера» в
форме
создания
коллажной композиции
Организация
архитектурноландшафтного пространства. Город в
единстве с ландшафтно- парковой
средой.
Основные
школы
ландшафтного дизайна. Особенности
ландшафта
русской
усадебной
территории. Традиции графического
языка
ландшафтных
проектов.
Выполнение
дизайн-проекта
территории парка или приусадебного
участка в виде схемы-чертежа.
Выполнение макета фрагмента сада

Объяснять
роль
малой
архитектуры
и
архитектурного дизайна в
установке
связи
между
человеком и архитектурой, в
«проживании» городского
пространства.
Иметь
представление о значении
сохранения исторического
образа материальной среды
города.
Выполнять
практические
творческие
работы в технике коллажа
или дизайн-проекта малых
архитектурных
форм
городской среды
Характеризовать роль цвета,
фактур
и
предметного
наполнения
пространства
интерьера
общественных
мест (театр, кафе, вокзал,
офис, школа и пр.), а также
индивидуальных
помещений.
Выполнять
задания по практической и
аналитической работе по
теме «Роль вещи в образностилевом
решении
интерьера»
в
форме
создания
коллажной
композиции.

Характеризовать
эстетическое
и
экологическое
взаимное
сосуществование природы и
архитектуры.
Иметь
представление о традициях
ландшафтно-парковой
архитектуры
и
школах
ландшафтного
дизайна.
Знать
о
традициях
построения и культурной
ценности русской усадебной

или парка, соединяя бумагопластику
с введением в макет различных
материалов
и
фактур:
ткань,
проволока, фольга, древесина, стекло
и др.
Замысел
архитектурного
проекта
и
его
осуществление (1ч)

территории.
Осваивать
новые приёмы работы с
бумагой и природными
материалами в процессе
макетирования
архитектурно-ландшафтных
объектов
Совершенствовать навыки
коллектив- ной работы над
объёмно-пространственной
композицией. Развивать и
реализовывать в макете
художественную фантазию
в сочетании с архитектурносмысловой
логикой.
Развивать
навыки
макетирования

Единство
эстетического
и
функционального
в
объёмнопространственной организации среды
жизнедеятельности
людей.
Природно-экологические, историкосоциальные и иные параметры,
влияющие
на
композиционную
планировку города. Реализация в
процессе
коллективного
анкетирования чувства красоты и
архитектурно-смысловой
логики.
Выполнение
практической
творческой коллективной работы
«Проектирование
архитектурного
образа
города»
(«Исторический
город», «Сказочный город», «Город
будущего»)
Образ человека и индивидуальное проектирование (6ч)
Функциональная
Организация пространства жилой Объяснять,
как
в
планировка своего среды
как
отражение организации
жилого
дома (1ч)
индивидуальности
человека. пространства проявляется
Принципы организации и членения индивидуальность человека,
пространства
на
различные род его занятий и интересов.
функциональные зоны: для работы, Осуществлять
в
отдыха, спорта, хозяйства, для детей архитектурно-дизайнерском
и т. д. Мой дом — мой образ жизни. проекте как реальные, так и
Учёт в проекте инженерно-бытовых и фантазийные представления
санитарно-технических
задач. о своём жилище. Иметь
Выполнение
аналитической
и представление об учёте в
практической работы по теме проекте
инженерно«Индивидуальное
проектирование. бытовых
и
санитарноСоздание плана-проекта «Дом моей технических
задач.
мечты». Выполнение графического Проявлять знание законов
(поэтажного)
плана
дома
или композиции
и
умение
квартиры, графического наброска владеть художественными
внешнего вида дома и прилегающей материалам
территории
Дизайн
Дизайн интерьера. Роль материалов, Объяснять
задачи
предметной среды фактур и цветовой гаммы. Стиль и зонирования помещения и
в
интерьере эклектика. Отражение в проекте искать способ зонирования.
личного дома (1ч)
дизайна
интерьера
образно- Иметь опыт проектирования
архитектурного
замысла
и многофункционального
композиционно-стилевых
начал. интерьера комнаты. Создать
Функциональная
красота в эскизном проекте или с
предметного наполнения интерьера помощью
цифровых

Дизайн
и
архитектура сада
или приусадебного
участка (1ч)

Композиционноконструктивные
принципы дизайна
одежды
(1ч)

Дизайн
современной
одежды (1ч)

(мебель, бытовое оборудование).
Создание
многофункционального
интерьера собственной комнаты.
Способы зонирования помещения.
Выполнение практической работы
«Проект
организации
многофункционального пространства
и предметной среды моей жилой
комнаты»
(фантазийный
или
реальный)
Планировка
сада,
огорода,
зонирование
территории.
Организация палисадника, садовых
дорожек.
Малые
архитектурные
формы сада: беседка, бельведер,
пергола, ограда и пр. Водоёмы и
мини-пруды.
Сомасштабные
сочетания растений сада. Альпийские
горки, скульптура, керамика, довая
мебель, кормушка для птиц и т. д.
Спортплощадка и многое другое в
саду мечты. Искусство аранжировки.
Икебана
как
пространственная
композиция в интерьере. Разработка
плана или макета садового участка
Одежда как образ человека. Стиль в
одежде. Соответствие материи и
формы. Целесообразность и мода.
Мода — бизнес и манипулирование
массовым сознанием. Конструкция
костюма. Законы композиции в
одежде. Силуэт, линия, фасон.
Выполнение практической работы по
теме «Мода, культура и ты»:
подобрать костюмы для разных
людей с учётом специфики их
фигуры,
пропорций,
возраста.
Разработка эскизов одежды для себя.
Графические материалы

Характерные
особенности
современной одежды. Возраст и
мода. Молодёжная субкультура и
подростковая
мода.
Самоутверждение и знаковость в
моде. Философия «стаи» и её
выражение в одежде. Стереотип и
китч.
Унификация
одежды
и

программ дизайн интерьера
своей
комнаты
или
квартиры,
раскрывая
образно-архитектурный
композиционный замысел
интерьер

Характеризовать различные
варианты
планировки
садового
участка.
Совершенствовать навыки
работы
с
различными
материалами в процессе
макетирования. Применять
навыки создания объёмнопространственной
композиции
в
формировании букета по
принципам
икебаны.
Выполнить
разработку
плана садового участка
Объяснять, как в одежде
проявляется
характер
человека, его ценностные
позиции
и
конкретные
намерения его действий.
Иметь представление об
истории костюма разных
эпох. Объяснять, что такое
стиль
в
одежде.
Характеризовать
понятие
моды в одежде. Применять
законы
композиции
в
проектировании
одежды,
создании силуэта костюма.
Объяснять роль моды в
современном
обществе.
Выполнять
практическую
работу
по
разработке
проектов одежды
Обсуждать
особенности
современной
молодёжной
одежды.
Сравнивать
функциональные
особенности современной
одежды с традиционными
функциями
одежды
прошлых
эпох.

индивидуальный стиль. Ансамбль в
костюме. Роль фантазии и вкуса в
подборе
одежды.
Выполнение
практических творческих эскизов по
теме «Дизайн современной одежды».
Создание живописного панно с
элементами фотоколлажа на тему
современного молодёжного костюма.
Разработка
коллекции
моделей
образно-фантазийного костюма
Грим и причёска в Искусство грима и причёски. Форма
практике дизайна. лица и причёска. Макияж дневной,
Визажистика (1ч)
вечерний и карнавальный. Грим
бытовой и сценический. Лицо в
жизни, на экране, на рисунке и на
фотографии. Азбука визажистики и
парикмахерского стилизма. Боди-арт
и татуаж как мода. Понятие имидждизайна. Связь имидж-дизайна с
паблик
рилейшиз,
технологией
социального поведения, рекламой,
общественной
деятельностью
и
политикой. Материализация в имидждизайне
психосоциальных
притязаний личности на публичное
моделирование желаемого облика.
Выполнение практических работ по
теме «Изменение образа средствами
внешней выразительности»: подбор
вариантов
причёски
и грима для создания различных
образов одного и того же лица.
Рисунок или коллаж. Выполнение
упражнений по освоению навыков и
технологий бытового грима —
макияжа; создание средствами грима
образа
сценического
или
карнавального персонажа макияжа и
стилистики причёски в повседневном
быту.

Использовать графические
навыки
и
технологии
выполнения
коллажа
в
процессе создания эскизов
молодёжных
комплектов
одежды.
Выполнять
творческие работы по теме
«Дизайн
современной
одежды»
Объяснять, в чём разница
между
творческими
задачами, стоящими перед
гримёром
и
перед
визажистом.
Ориентироваться
в
технологии нанесения и
снятия
бытового
и
театрального
грима.
Воспринимать
и
характеризовать макияж и
причёску
как
единое
композиционное
целое.
Определять
чёткое
ощущение эстетических и
этических
границ
применения.
Объяснять
связи
имидж-дизайна
с
публичностью, технологией
социального
поведения,
рекламой,
общественной
деятельностью и политикой.
Выполнять
практические
творческие
работы
по
созданию разного образа
одного и того же лица
средствами
грима.
Создавать средствами грима
образа сценического или
карнавального персонажа

Перечень электронных образовательных ресурсов
https://eom.edu.ru/ - «Российская электронная школа». Каталог интерактивных уроков;
http://school-collection.edu.ru - единая коллекция ЦОР, разработанная по поручению
Министерства образования и науки РФ
Единая коллекция ЦОР http://window.edu.ru/


Наверх
На сайте используются файлы cookie. Продолжая использование сайта, вы соглашаетесь на обработку своих персональных данных. Подробности об обработке ваших данных — в политике конфиденциальности.

Внимание

Перейти в раздел
Дистанционное обучение.

Перейти